Túi Speedy là một trong những thiết kế mang tính nhận biết cao nhất của Louis Vuitton, được minh tinh Audrey Hepburn vô cùng yêu thích.

Trong số nhiều thiết kế Louis Vuitton có thể nhận ra ngay lập tức, Speedy dường như là chiếc túi xách được "thèm muốn" nhất, theo Vogue Pháp.

Mẫu túi yêu thích của minh tinh Audrey Hepburn

Louis Vuitton là thương hiệu tiên phong trong việc truyền tải giá trị nghệ thuật của du lịch thông qua hành lý, túi xách, phụ kiện vừa sáng tạo, vừa thanh lịch và thiết thực.

Lấy cảm hứng từ cuộc cách mạng du lịch và nhịp sống hối hả vào đầu thế kỷ 20, túi Speedy ra mắt lần đầu tiên vào năm 1930. Túi có tên gọi ban đầu là Express, về sau đổi thành Speedy.

Ở những năm 1930, thời điểm các chuyến bay thương mại trên thế giới trở nên phổ biến, túi Speedy với chiều dài đáy 30cm hoàn toàn phù hợp nhu cầu dịch chuyển của nhiều cư dân thành thị.

Túi Speedy đóng vai trò như một phiên bản tối giản hơn so với kiểu túi xách du lịch Keepall, được ra mắt trước túi Speedy 6 năm. Không giống như "người tiền nhiệm" Keepall, túi Speedy 30 có thể sử dụng như món phụ kiện thời trang hàng ngày, không chỉ dành riêng cho những dịp du lịch.

Ở thời kỳ đầu, túi Speedy làm từ vải canvas phủ nhựa không có logo. Sau khi được phát hành lại với họa tiết monogram tinh túy của Louis Vuitton, túi Speedy nhanh chóng thu hút sự chú ý.

Khi nhu cầu sở hữu túi Speedy ngày càng tăng, thương hiệu mở rộng kích cỡ, giới thiệu các phiên bản có chiều dài đáy 35cm và 40cm.

Audrey Hepburn thường xuyên mang túi Speedy ở các chuyến bay (Ảnh: Getty).

Năm 1965, Audrey Hepburn đưa ra yêu cầu đặc biệt về một phiên bản túi Speedy nhỏ nhắn. Bằng sức hút ngôi sao sau thành công của bộ phim Breakfast at Tiffany's (phim do Audrey Hepburn đóng chính), nữ minh tinh dễ dàng có được sự đồng ý từ Louis Vuitton.

Điều này thúc đẩy sự ra đời của một phiên bản độc quyền với chiều dài đáy 25cm, dành riêng cho Audrey Hepburn.

Vốn là dòng túi xách dành cho nam nhưng nhờ sự tiện ích cùng kiểu dáng thanh lịch, túi Speedy thường xuyên được trông thấy bên cạnh Audrey Hepburn, ở sân bay hay dạo phố.

Túi Speedy 25 của Audrey Hepburn đã trở thành xu hướng được săn đón mạnh mẽ vào những năm 1960, thu hút một lượng lớn người hâm mộ, trong đó bao gồm các nhân vật nổi tiếng như Jackie Kennedy, Lauren Bacall.

Chiếc túi xách biểu tượng nhất của Louis Vuitton

Với phong cách đậm chất cổ điển, sang trọng và linh hoạt theo mùa, túi Speedy trở thành biểu tượng lâu dài trong danh mục hàng hóa xa xỉ của Louis Vuitton.

Khi trào lưu thời trang cổ điển được yêu thích trở lại, những phiên bản đã ngừng sản xuất của túi Speedy trở thành một trong những món đồ có nhu cầu sở hữu cao trên thị trường bán lại.

Kendall Jenner cầm trên tay mẫu túi Speedy Monogram Multicolore phiên bản mini (Ảnh: Getty).

Người sáng lập website kinh doanh thời trang bán lại Vintage by Misty - Misty Guerriero - cho biết: "Túi Speedy là sản phẩm nổi bật, là vật tổ trong di sản của Louis Vuitton.

Đối với tôi, đó là mẫu túi mang tính biểu tượng nhất mà Louis Vuitton tạo ra. Tôi săn lùng và tìm kiếm các thiết kế túi Speedy mới lạ. Bởi đó sẽ là những chiếc túi mà bạn muốn sở hữu, những chiếc túi có giá tiền và giá trị về phong cách cao nhất".

Đầu những năm 2000, cựu giám đốc sáng tạo Marc Jacobs hợp tác cùng nghệ sĩ Nhật Bản Takashi Murakami nhằm tạo nên thời kỳ phục hưng cho túi Speedy. Murakami thiết kế lại họa tiết monogram cổ điển bằng nhiều màu sắc khác nhau, hoặc lồng ghép với hoa văn hình quả cherry.

Mẫu túi họa tiết monogram nhiều màu có tên Speedy Monogram Multicolore. Với vẻ ngoài rực rỡ đậm chất nghệ thuật, Speedy Multicolore đã trở thành món đồ yêu thích của Paris Hilton, Nicole Richie và Lindsay Lohan.

Năm 2019, Kylie và Kendall Jenner đều được trông thấy mang bên mình mẫu túi xách Speedy Multicolore Nano nhỏ gọn. Trước đó, chị gái Kim Kardashian của họ đem về tận 8 chiếc túi sau chuyến đi đến Nhật Bản.

Vào năm ngoái, giám đốc sáng tạo mảng trang phục nữ tại Louis Vuitton - Nicolas Ghesquière - bắt tay cùng "nữ hoàng chấm bi" người Nhật Bản - nghệ sĩ Yayoi Kusama - tạo nên một số thiết kế, bao gồm túi Speedy, phối hoa văn mang tính biểu tượng của Kusama như chấm bi, quả bí ngô, đóa hoa, khuôn mặt nhiều màu sắc.

Túi Speedy trong bộ sưu tập kết hợp giữa Louis Vuitton và nghệ sĩ Nhật Bản Yayoi Kusama, ra mắt vào tháng 3/2023 (Ảnh: Louis Vuitton).

Phong cách vượt thời gian

Sau 94 năm ra mắt, Louis Vuitton Speedy vẫn không hề giảm sức hấp dẫn đối với văn hóa nghệ thuật, thời trang và đời sống.

Minh tinh Audrey Hepburn và nhiều tên tuổi nổi tiếng ở những năm 1960, đến sau này là dàn sao Hollywood như Rihanna, Bella Hadid, Dua Lipa, các tín đồ thời trang đường phố, đều yêu thích mẫu túi này.

Túi Speedy thuộc bộ sưu tập trang phục nam Xuân - Hè 2024 của Louis Vuitton (Ảnh: Louis Vuitton).

Năm 2011, mẫu túi đình đám của Louis Vuitton được phát hành lại với tên gọi Speedy Bandoulière. Túi mang tính thiết thực cao, gồm nhiều kích cỡ đi kèm sự đa dạng về phong cách, trang bị dây đeo để người dùng có thể rảnh tay.

Túi Speedy Bandoulière có đáy phẳng, thân túi hình vòm. Túi mang nét quyến rũ cổ điển đặc trưng với chất liệu vải canvas tráng nhựa in họa tiết monogram, đường viền bằng da bò, phần cứng mạ vàng sáng bóng. Tay cầm cuộn tròn bằng da. Miệng túi sử dụng khóa kéo đôi, tích hợp ổ khóa, bên trong không chia ngăn.

Dây đeo có thể tháo rời nhằm cung cấp nhiều tùy chọn khi mang túi như xách tay, đặt trên khủyu tay, đeo vai hoặc đeo chéo qua người.

Theo thông tin trên website Louis Vuitton, túi Speedy Bandoulière phiên bản họa tiết monogram trên nền chất liệu vải canvas tráng nhựa màu nâu, gồm các kích cỡ nano (1.760 USD - 43,3 triệu đồng), 20cm (2.030 USD - 50 triệu đồng), 25cm (1.820 USD - 44,8 triệu đồng), 30cm (1.890 USD - 46,5 triệu đồng), 35cm (1.960 USD - 48,2 triệu đồng).

Pharrell Williams mang túi xách Millionaire Speedy 1 triệu USD (Ảnh: Getty).

Túi xách Speedy có màn trở lại ngoạn mục sau khi Louis Vuitton bổ nhiệm nam ca sĩ Pharrell Williams giữ cương vị giám đốc sáng tạo mảng trang phục nam. Williams đã mang đến cho túi Speedy diện mạo mới vô cùng sang trọng.

Tháng 8/2023, Pharrell Williams ra mắt bộ sưu tập Xuân - Hè 2024 đầu tiên trên cương vị giám đốc sáng tạo mảng trang phục nam.

Túi xách Speedy được tái hiện bằng một loạt màu sắc sống động, in họa tiết monogram biểu tượng của nhà mốt Pháp.

Pharrell Williams đã được trông thấy mang túi xách Millionaire Speedy màu vàng bằng da cá sấu crocodile - thiết kế thuộc bộ sưu tập Xuân - Hè 2024. Túi có gắn dây đeo mắt xích kim loại bằng vàng, ổ khóa nạm kim cương.

Giá trị của túi Millionaire Speedy là 1 triệu USD (hơn 24 tỷ đồng).

Williams cũng lựa chọn gương mặt đại diện mới cho chiến dịch quảng bá bộ sưu tập Xuân - Hè 2024. Đó chính là Rihanna.

Theo hình ảnh từ chiến dịch, giọng ca Diamond xuất hiện trên phố Canal ở New York, Mỹ. Cô mang theo nhiều chiếc túi xách Speedy phiên bản mới, gây ấn tượng bởi họa tiết monogram trứ danh trên nền chất liệu da màu vàng sống động.

Theo Dân Trí

Nhờ sự xuất hiện của 140 thương hiệu nổi tiếng thế giới và giá rẻ hơn tới 50% so với ở London, ngôi làng thời trang Bicester (Vương quốc Anh) thu hút rất đông du khách trong nước và quốc tế đến mua sắm mỗi ngày.

Bicester Village là trung tâm mua sắm lớn ở vùng nông thôn thuộc Oxfordshire (Anh quốc), cách London 1 giờ di chuyển. Ngay lối vào là hai bãi xe có sức chứa 519 chỗ đỗ, hình thành từ 7 năm trước.

Outlet này hiện nổi tiếng ở cả nước Anh và châu Âu, vừa là trung tâm shopping vừa là một điểm du lịch. Nhiều đoàn khách quốc tế khi đến London không thể bỏ qua Bicester. Xuất hiện từ năm 1995 và mở rộng từ năm 2017 sau khi chính quyền quận Cherwell, Oxfordshire cho phá bỏ những cửa hàng cũ, xây dựng thêm 28 đơn vị bán lẻ mới, ngôi làng thời trang luôn trong cảnh đông đúc khách.

Mặt tiền các shop thời trang ở đây đều được thiết kế một màu trắng chủ đạo với 150 cửa hàng, mở cửa từ 9h sáng đến 7h tối từ thứ hai đến thứ bảy, riêng sáng chủ nhật sẽ phục vụ muộn hơn (từ 10h đến 19h).

Bicester Village cũng tập trung hơn 140 thương hiệu lớn nhỏ, nổi tiếng thế giới, trong đó phải kể đến Dior, Gucci, Prada, Burberry, Yves Saint Lauren, Fendi, Givenchy, Lacoste, Dolce & Gabbana, Timberland...

Ngoài ra còn có các hãng nổi tiếng khác như Alexander McQueen, Céline, Dior, Hugo Boss, Roberto Cavalli, Salvatore Ferragamo.

Hầu hết đoàn du khách quốc tế khi tới London đều được đưa đến ngôi làng thời trang này để mua sắm. Do đó, khi dạo chơi, mọi người có thể gặp những tộc người khác nhau.

Giá bán trung bình tại Bicester Village thấp hơn 50% so với các cửa hàng ở London. Một số gia đình quý tộc Hoàng gia Anh hay những người nổi tiếng cũng chọn ngôi làng này làm điểm mua sắm thời trang thường xuyên.

Đối với những mẫu mã cũ, giá giảm từ 70 - 80%, chất lượng dịch vụ không có sự chênh lệch so với các cửa hàng chính thức của các hãng. Nhìn chung, bất cứ du khách nào ghé qua đây đều phải "xuống tiền" để mua ít nhất một thứ đồ cho bản thân, làm kỷ niệm hoặc làm quà tặng cho người thân.

Bởi vậy, khi mua sắm ở đây, đâu đâu cũng thấy mọi người xách những túi hàng rảo bước dọc con đường của ngôi làng.

Theo Vietnamnet

Dù tất cả các thiết kế mới của La Phạm đều được làm từ thổ cẩm Việt nhưng do dàn mẫu Tây trình diễn trong Tuần lễ thời trang ở London, Anh.

Mới đây nhà thiết kế La Phạm giới thiệu bộ sưu tập mới mang tên 'Moutain Dreams' tại Tuần lễ thời trang House of iKons London 2024.

Show diễn được tổ chức ở khách sạn Leonardo Royal Tower Bridge London tại trung tâm London, Anh với sự tham gia của các nhà thiết kế nổi tiếng đến từ các quốc gia trên khắp thế giới.

La Phạm tham dự với tư cách là Đại sứ của Quỹ Empower Women Asia - hỗ trợ phụ nữ dân tộc thiểu số ở vùng cao Việt Nam. Cô mang tới bộ sưu tập 'Moutain Dreams', lấy cảm hứng từ những ngọn núi hùng vĩ và chuyến đi khám phá văn hóa.

Mỗi giấc mơ đều có nguồn cảm hứng thúc đẩy sự sáng tạo và khơi dậy niềm đam mê. Đối với La Phạm, cô cho biết nguồn cảm hứng quý báu đó chính là những ngọn núi hùng vĩ đã hiện diện trong suốt hơn 2 thập kỷ sinh sống tại Thuỵ Sĩ - một đất nước mà 3/4 diện tích được tô điểm bởi các đỉnh núi và thung lũng. 

Sự gắn bó của La Phạm với núi non không chỉ đơn thuần là vấn đề địa lý mà giống như một mối liên kết không thể phá vỡ, rèn giũa qua vô số chuyến đi bộ đường dài, những cuộc phiêu lưu phủ đầy tuyết và cảnh tượng hàng ngày về những đỉnh núi hiên ngang in bóng trên nền trời xanh. 

“Khi sự áp lực, nỗi chán nản và bế tắc che mờ tâm trí, tôi thường hướng về núi non bởi leo dốc không chỉ là một hành động trẻ hóa thể chất mà còn là một hành trình tìm kiếm sự tỉnh thức và hấp thụ năng lượng chữa lành”, cô chia sẻ về nguồn cảm hứng sáng tạo của mình.

Với La Phạm, những ngọn núi biểu trưng cho sự tái sinh và sự đổi mới, tương tự như quá trình biến đá thành đất phì nhiêu, nơi sự sống có thể nảy nở. Chúng cũng đại diện cho những thách thức và chặng đường đầy bất ngờ trong cuộc hành trình cuộc sống, như việc vươn lên đối mặt với những đỉnh cao mới và kiên trì sau mỗi thất bại. 

Nét đặc biệt của bộ sưu tập này xuất phát từ sự kết hợp hài hòa giữa sáng tạo và giá trị văn hóa. Tính nghệ thuật của thổ cẩm được thêu hoặc vẽ bằng sáp ong của người H’mông. Mỗi đường khâu, mỗi màu sắc và mỗi lựa chọn vải đều thể hiện tinh thần 'Mountain Dreams', nơi hội tụ sự hùng vĩ của thiên nhiên và sức sáng tạo của con người. 

Chất liệu vẽ sáp ong được người dân tộc H’mông ở Hang Kia Pà Cò, tỉnh Hoà Bình làm thủ công hoàn toàn, từ trồng cây gai dầu lấy sợi, se sợi, dệt trên khung cửi rồi được lăn đá làm mềm. Sau đó, họ vẽ sáp ong và nhuộm bằng củ nâu hoặc lá chàm.

Điều đặc biệt lần này La Phạm đã cùng thiết kế những hình vẽ với người dân H’mông để ra được những hoạ tiết theo mong muốn. Vì các công đoạn hoàn toàn làm thủ công nên họ sẽ phải mất hàng tháng để làm ra 200m vải thổ cẩm vẽ sáp ong. 

Thời gian làm vải để may bộ sưu tập mất 3 tháng trong khi thời gian may mất 1 tháng. La Phạm cho biết thử thách lớn nhất là phải đợi làm xong vải vì phụ thuộc vào điều kiện thời tiết để phơi vải. 

Ngoài ra, một khó khăn nữa là các khổ vải thổ cẩm chỉ khoảng 25-35 cm. La Phạm phải tính toán rất kỹ càng để có thể phối những miếng vải và thổ cẩm có khổ nhỏ như vậy để tạo ra những sản phẩm vừa có tính ứng dụng, vừa đương đại mà đạt hiệu ứng trên sân khấu. 

La Phạm là nhà thiết kế duy nhất tham dự Tuần lễ thời trang House of iKons London 2024 theo đuổi thời trang bền vững. Trong bộ sưu tập 'Mountain Dreams', tính bền vững chiếm vị trí trung tâm, với các chất liệu như sợi gai dầu, sợi dứa, gai xanh, tất cả đều có nguồn gốc từ những vùng đất đẹp của Việt Nam.

Hơn cả một bộ sưu tập thời trang, Mountain Dreams là minh chứng cho tinh thần bất khuất của Việt Nam và tinh hoa văn hóa Việt. “Chúng tôi tự hào là những người Việt Nam có ước mơ đưa giá trị văn hóa và sự sáng tạo Việt vươn ra thế giới”, cô nói.

Tham gia trình diễn cho bộ sưu tập 'Mountain Dreams' lần này của La Phạm hoàn toàn là các mẫu Tây đến từ các quốc gia trên thế giới. NTK chia sẻ tham vọng không chỉ người Việt Nam mặc đồ thổ cẩm mà sẽ mang hoạ tiết độc đáo này đến khắp nơi trên thế giới, trong đó có những kinh đô thời trang lớn như London hay Paris.

Sau London, 'Mountain Dreams' sẽ tiếp tục được La Phạm mang tới sàn diễn thời trang Paris vào tháng 3/2024. La Phạm chia sẻ việc phối hợp với Quỹ Empower Women Asia nhằm mục đích xây dựng hợp tác xã cho người dân tộc H'mông ở Hà Giang, giúp phụ nữ có việc làm và đảm bảo thu nhập ổn định. 

2024 cũng đánh dấu 10 năm của sự kiện Tuần lễ thời trang House of iKons London với thông điệp 'Hợp nhất thế giới sáng tạo dưới một mái nhà' nhằm tôn vinh thời trang, sắc đẹp, sáng tạo nghệ thuật và sự đa dạng. Năm nay, chương trình tiếp tục tôn vinh vẻ đẹp và sự đa dạng với những người mẫu ở mọi lứa tuổi đến từ khắp nơi trên thế giới.

La Phạm diện trang phục thổ cẩm do chính cô thiết kế ra chào khán giả.

Theo Vietnamnet

Trên eBay, các túi giấy mua sắm của Chanel, Smythson, Hermes được bán với giá hàng chục, thậm chí hàng trăm USD. Nhiều fashionista nổi tiếng như Kim Kardashian cũng đang lăngxê xu hướng túi giấy.

Fashion blogger Maria Rosaria Rizzo mang túi giấy Chanel trên đường phố Paris, Pháp như một phụ kiện thời trang hồi tháng 2/2023. (Ảnh: Getty Images)

Túi giấy mua sắm của các nhãn hiệu thời trang cao cấp đang trở thành món đồ thịnh hành, xuất hiện ở khắp mọi nơi.

Đây là điều khá lạ lẫm đối với những người không cập nhật tin tức về thời trang và nếu bắt gặp, có thể họ cho rằng các tín đồ thời trang có xu hướng “dậy sớm đi làm” với các túi giấy đựng… bữa trưa.

Xu hướng này mang đến một ý nghĩa hoàn toàn mới cho thuật ngữ “túi thiết kế.” Thậm chí Kim Kardashian – một “fan cứng” của dòng túi Birkin cũng bị bắt gặp mang một chiếc túi giấy tại buổi trình diễn của Balenciaga tại Los Angeles, Mỹ

Trên các trang bán lẻ thương mại điện tử như eBay, những chiếc túi giấy rỗng của các thương hiệu xa xỉ như Chanel hay Balmain được bán với giá lên tới 65 bảng Anh (hơn 82 USD); giá cho một chiếc túi Hermes là 45 bảng Anh (57 USD), trong khi hộp đựng có giá khởi điểm lên tới 200 bảng (253 USD).

Tương tự, một chiếc túi Smythson bán kèm khăn giấy có giá 40 bảng (50,6 USD), trong khi một combo túi giấy của 8 thương hiệu khác nhau, bao gồm Gucci, Burberry và La Mer, có giá khởi điểm từ 114 bảng (144,2 USD).

Kim Kardashian mang túi giấy cùng với em gái Kendall Jenner tham dự sự kiện Balenciaga Fall 24 Show tại Los Angeles, California. (Ảnh: Getty Images)

Chiếc túi giấy mà Kardashian mang trong sự kiện của Balenciaga là sự hợp tác giữa Balenciaga và Erewhon – một cửa hàng tạp hóa hữu cơ đắt tiền ở Mỹ, được mệnh danh là “thiên đường” cho những người quan tâm đến sức khỏe và chế độ ăn uống.

Đây chính là một ví dụ nổi bật cho sự kết hợp giữa các thương hiệu lớn ở những lĩnh vực khác nhau, cũng như sự thúc đẩy của thị trường hàng “second-hand” trong hoạt động mua bán các sản phẩm thời trang.

Trong một chiến dịch quảng cáo của thương hiệu Bottega Veneta, rapper người Mỹ A$AP Rocky, chồng của nữ ca sỹ Rihanna, đã mang một chiếc có tên “Medium Brown Bag” trông giống hệt một chiếc túi giấy siêu thị, được làm từ da bê lót da lộn màu nâu, bên trong chứa đầy củ cải xanh và hoa cúc.

Chiếc "túi siêu thị" này của Bottega Veneta được bán với giá lên tới 1.800 bảng (2.277 USD).

Túi "Medium Brown Bag" của Bottega Veneta được lấy cảm hứng từ chiếc túi "Little Brown Bag" của chuỗi cửa hàng bách hóa Bloomingdale's, ra đời vào năm 1973. Thời điểm đó, nó đã trở thành biểu tượng cho một lối sống đầy khát vọng của người Mỹ. Phiên bản bằng nhựa PVC của "Little Brown Bag" ra đời vào năm 1995.

Có rất nhiều lý do giải thích tại sao người tiêu dùng ngày nay lại chạy theo xu hướng mua túi giấy của các hãng thời trang xa xỉ.

Một số người mua với mục đích sưu tập, một số khác lại dùng để “flex” ở nơi công cộng hay trên mạng xã hội, đặc biệt là trong bối cảnh trên các nền tảng như Instagram hay TikTok ngày nay tràn ngập các video “đập hộp” hàng hiệu, thu hút lượng tương tác “khủng.”

Một số người tiêu dùng mua sản phẩm của một thương hiệu nổi tiếng từ một trang web bán hàng cũ và muốn có một túi giấy đựng đi kèm phù hợp.

Thậm chí trên TikTok còn có những mẹo để biến chiếc túi giấy hàng hiệu trở nên bền và sử dụng được lâu dài hơn bằng cách bọc bên ngoài bằng một lớp nhựa.

Một người mua hàng mang túi của Selfridges trên phố Oxford, London, Anh. (Ảnh: AFP/Getty Images)

Vào năm 2021, một nghiên cứu đã cho thấy giá trị và sự ưa chuộng của khách hàng đối với nhãn hiệu Chanel, khi 17 chiếc túi giấy Chanel đen trắng được bán với giá 265 bảng (335 USD).

Theo quan điểm của Isabelle Szmigin, Giáo sư chuyên ngành Marketing tại Đại học Birmingham, túi giấy gắn liền với hình ảnh cá nhân. Bà nói: “Sở hữu những chiếc túi giấy từ các thương hiệu lớn ngụ ý rằng bạn có mối liên hệ với thương hiệu đó và sẽ tạo ra dấu ấn cá nhân, đặc biệt trên mạng xã hội - khi mọi người thường xuyên chia sẻ hình ảnh và trải nghiệm của bản thân tới cộng đồng.”

Một người dùng eBay là khách hàng VIP của Harrods cho biết và trong thời gian cách ly do đại dịch COVID-19, cô đã bắt đầu nghề tay trái của mình bằng việc đăng bán những chiếc túi giấy cũ phiên bản giới hạn của các thương hiệu xa xỉ và chúng đặc biệt được ưa chuộng.

Một người dùng eBay khác tên Helen Pacey gần đây đã bán một chiếc túi giấy và hộp quà đựng nước hoa của Christian Dior với giá 85 bảng (107,5 USD).

Cô cho biết: “Nhu cầu sử dụng loại túi giấy này ngày một tăng cao do các quy định và thuế đánh vào túi nhựa được áp dụng. Không chỉ đơn thuần là một vật dụng để đựng thông thường, nhiều người cho rằng đây là một vật phẩm xa xỉ. Những chiếc túi được in nổi logo thương hiệu và trang trí ruybăng tạo cảm giác sang trọng cho người đeo chúng”.

Theo Vietnamplus

Hàng siêu giả (super fake) ngày càng tinh vi, làm khó chuyên gia lâu năm. Dù chi hàng triệu USD mỗi năm chống hàng giả, vấn đề lan rộng khiến các thương hiệu xa xỉ khó khăn, trong khi đó ngành thời trang thiệt hại khoảng 50 tỷ USD.

Theo SCMP, ngành làm hàng siêu giả (superfake) ngày càng tinh vi, khiến người mua ngày càng khó phân biệt.

Các thương hiệu xa xỉ chiến đấu với hàng nhái trong nhiều thập kỷ, nhưng hàng “siêu giả” ngày càng tăng có thể đánh lừa chuyên gia giàu kinh nghiệm nhất. Dân làm hàng giả ngày càng giỏi trong việc tạo ra một sản phẩm trông giống thật "hơn cả sản phẩm thật".

Trung Quốc đi đầu trong việc sản xuất hàng siêu giả.

Thật giả lẫn lộn

Trong khi hàng nhái thương hiệu quần áo và phụ kiện hàng hiệu tồn tại hơn một thế kỷ, hàng super fake chỉ mới nổi lên vào những năm 1980 và 1990, khi hàng xa xỉ trở thành thứ định danh độ giàu có, chịu chơi của giới siêu giàu.

Trước đây những người không đủ tiền mua hàng hiệu có thể đến khu chợ đường phố sầm uất như Canal Street ở thành phố New York, Mỹ nơi những người bán hàng rong bán túi xách, ví và giày giả.

Hầu hết hàng giả này không lừa được ai. Chúng có thể có logo Gucci hoặc Chanel, nhưng được sản xuất với giá rẻ và thường có dấu hiệu nhận biết hàng giả, chẳng hạn như da giả, đường khâu không đều hoặc phần cứng chất lượng thấp.

Chuyên gia giàu kinh nghiệm khó khăn trong việc phân biệt hàng thật và hàng super fake.

Nhưng hàng super fake không đơn giản chỉ là hàng giả bán nhan nhản ngoài phố với giá ai cũng mua được. Các nhà sản xuất hàng nhái ở Trung Quốc ngày càng thành thạo trong việc sao chép hàng thiết kế chi tiết đến mức ngay cả những người có kinh nghiệm nhất cũng phải chật vật mới giải mã được mặt hàng này bị làm giả chỗ nào.

Theo một bài báo của New York Times , các nhà sản xuất ở Trung Quốc lấy nguồn da từ một số nhà cung cấp tại Italy giống như các hãng thời trang cao cấp. Để sản xuất được hàng loạt chiếc túi xách nhái tung ra thị trường, họ thường mua những chiếc túi hàng hiệu, chính hãng để nghiên cứu cách chúng được tạo ra.

Đam mê dùng hàng giả của Gen Z

Super fake, thuật ngữ trước đây chỉ một số "nhà giàu mới nổi", ngại chi tiền mới biết đến. Nhưng giờ đây, Gen Z lại là đối tượng sử dụng chúng nhiều hơn. Mục đích chính của họ khi mua hàng nhái là để đăng lên mạng xã hội, để khoe của.

Phương tiện truyền thông xã hội và sự bùng nổ thương mại điện tử sau dịch COVID-19 thúc đẩy thị trường hàng nhái. Người tiêu dùng Gen Z ngày càng quan tâm đến các sản phẩm xa xỉ và thúc đẩy một phong trào coi hàng nhái là hành động lật đổ thương hiệu thời trang cao cấp.

Theo nghiên cứu của New York Times, những người mua sắm trẻ tuổi Gen Z (sinh năm 1997-2012), mặc đồ giả với niềm tự hào.

Trong một cuộc khảo sát, một số người cho rằng họ cảm giác "thật tuyệt" khi mua hàng super fake với giá hời hơn nhiều, nhưng chất lượng không khác mấy so với hàng xa xỉ. Điều này trái ngược với "dân chơi hàng hiệu" thế hệ trước, những người luôn xem hàng nhái là điều cấm kỵ.

TikTok thể hiện trọn vẹn nỗi ám ảnh của Gen Z. Trên nền tảng đó có hàng nghìn video về nơi mua túi xách, mỹ phẩm và giày thể thao, điều quan trọng là nó rẻ và trông giống thật, thậm chí giống hơn cả hàng thật.

Theo New York Times , điều khiến hàng nhái tràn lan là nó không liên quan đến lừa đảo. Bản dupe, super fake chỉ đơn giản là sản phẩm rẻ hơn trông giống với hàng thiết kế nhưng không vi phạm quyền sở hữu trí tuệ hoặc nhãn hiệu của thương hiệu.

Tuy nhiên, bất kỳ sản phẩm nào cố tình sao chép sản phẩm của thương hiệu, sử dụng logo, tên hoặc tài sản trí tuệ của thương hiệu đó đều là hàng nhái. Hiện, quy định về hàng nhái ở một số quốc gia không giống nhau. Chỉ có những nước có ngành thời trang phát triển mạnh, chẳng hạn Mỹ, Pháp và Italy... quy định bán và sử dụng hàng nhái là bất hợp pháp.

Mặc dù rẻ hơn hàng thật nhưng hàng super fake lại đắt hơn hàng nhái thông thường rất nhiều lần. Giá của chiếc túi Hermès Birkin thật bắt đầu từ 10.000 USD, trong khi một chiếc super fake có thể có giá lên tới 2.000 USD, với những đường may đo tinh tế giống y hàng thật.

Đồ giả được sản xuất tinh vi hơn cả đồ thật, tràn lan và gây thiệt hại lớn cho ngành thời trang.

Ngày trước, việc tìm mua túi super fake đã khó, giờ càng khó hơn khi túi super fake cũng bị hàng nhái rẻ hơn gắn mác super fake để nâng giá. Đây được gọi là trò cười khi hàng giả cũng sợ bị giả.

Theo TikToker thời trang Charles Gross, để mua được túi super fake, người mua phải biết được thông tin liên hệ bên bán hàng "uy tín" hoặc từ người đã mua thành công hàng super fake giống thật nhất có thể.

"Điều đáng nói là hàng super fake cũng sản xuất theo đơn đặt hàng. Người bán gửi ảnh kiểm tra chất lượng suốt quá trình sản xuất, chuyên nghiệp không khác gì hàng thật", người này nói.

Theo Statista , ngành thời trang mất hơn 50 tỷ USD doanh thu tiềm năng vì hàng giả. Cả thương hiệu thiết kế và thị trường bên thứ ba đầu tư hàng triệu USD vào việc chống hàng giả, nhưng vấn đề này lan rộng đến mức không thể ngăn chặn.

Theo Tiền Phong

Thiết kế túi đơn giản, có giá bình dân đang được nhiều người nổi tiếng lăng xê, trong đó có Jennie.

Ngoài việc tạo ra xu hướng, Jennie (Blackpink) còn được người hâm mộ đặt cho biệt danh "nữ hoàng cháy hàng". Bởi các thiết kế Jennie diện thường được bán hết chỉ sau vài giờ cô đăng ảnh trên mạng xã hội. Mới đây, nữ rapper đeo chiếc túi màu xanh có gắn nơ, khiến nó trở thành mặt hàng "hot" trong cộng đồng yêu thời trang.

Xuất hiện bên xe Porsche do chính mình thiết kế, Jennie trông cá tính khi kết hợp váy hai dây mini của thương hiệu ERL và đôi boots Spidi XPD đến từ Balenciaga. Để đồng điệu với họa tiết chữ trên váy, cô mang túi xách có điểm nhấn là chiếc nơ to. Thiết kế này giúp nữ thần tượng SN 1996 trung hòa vẻ mạnh mẽ và thanh lịch (Ảnh: @jennierubyjane).

Chiếc túi nơ này đến từ thương hiệu Self-Portrait (có trụ sở tại London, Anh), trị giá 350 bảng Anh. Hiện tại, trang web chính thức của hãng thông báo hết hàng. Khách hàng muốn sở hữu thiết kế này chỉ có thể để lại thông tin và chờ cập nhật (Ảnh: self-portrait).

Trước Jennie, nhiều người nổi tiếng cũng lăng xê mẫu túi này như Gigi Hadid, Beyoncé, Lady Gaga, Jennifer Lopez, Zendaya... Mức độ thành công và lượng người theo dõi của một thương hiệu cần quãng thời gian dài để xây dựng. Tuy nhiên, chiếc túi nơ nhanh chóng trở thành mặt hàng được các ngôi sao hàng đầu đón nhận trong vòng chưa đầy một thập kỷ (Ảnh: Vogue, Renell Medrano).

Selena Gomez thể hiện nét thanh lịch cổ điển khi kết hợp túi nơ với chiếc váy xòe màu vàng có phần cổ khoét sâu (Ảnh: Neil Mockford).

Naomi Campbell trông sang trọng nhưng không kém phần cá tính. Cô đi giày sneakers đồng điệu với váy và để chiếc túi nơ làm điểm nhấn. Trong khi đó, chiếc túi thể hiện sự nữ tính giúp Olivia Rodrigo cân bằng vẻ gợi cảm qua cách phối trang phục xuyên thấu (Ảnh: Gotham).

Chủ nhân của chiếc túi nơ là nhà thiết kế người Malaysia - Han Chong. Anh đã thành lập thương hiệu vào năm 2013 ở London. Anh lớn lên ở Penang (Malaysia) và được bao bọc bởi gia đình toàn phụ nữ. "Khi còn nhỏ, tôi luôn cảm thấy vui khi chứng kiến mẹ và những người thân mặc trang phục cho dịp đặc biệt. Dì của tôi là nghệ sĩ. Chính bà ấy đã truyền cảm hứng cho tôi trên con đường sáng tạo chuyên nghiệp", Han chia sẻ với Prestige Online. Theo chia sẻ của Han, những chiếc túi nơ đại diện cho hình ảnh mạnh mẽ nhưng vẫn nữ tính, trường tồn với thời gian với những đường xoắn thể hiện nét vui tươi (Ảnh: Han Chong).

Năm nay, làng thời trang chứng kiến sự lên ngôi của chi tiết nơ nữ tính nhờ các xu hướng thẩm mỹ như balletcore (phong cách vũ công ballet), coquettecore (phong cách nhấn mạnh vào vẻ đẹp thần tiên, bay bổng), regencycore (phong cách lấy cảm hứng từ thời kỳ Regency ở Anh). Các nhà thiết kế Sandy Liang và Simone Rocha đã khiến chi tiết đơn giản trở nên sống động. Nhờ đó, chiếc túi nơ Jennie mang không khiến người hâm mộ quá bất ngờ khi nó trở thành món đồ được săn lùng (Ảnh: Fashionista).

Theo Dân Trí

Mang đôi giày lười Loro Piana, Lisa BLACKPINK khiến mọi người nhận ra rằng bản thân đã bước vào top 1% những người thành đạt nhất trên trái đất.

Là gương mặt đại diện của Bulgari, Celine, đồng thời nhóm BLACKPINK hợp tác với Adidas, nên Lisa Manobal thường chọn trang phục của các hãng này mỗi khi xuất hiện trước công chúng. Tuy nhiên, trong chuyến đi đến Paris vừa qua, em út của nhóm BLACKPINK bất ngờ không xuống phố với giày thể thao như thường lệ, mà lại thay đổi giữa dép nhựa lóng lánh đậm chất Y2K và đôi giày lười màu vàng.

Điều nhiều người có thể không biết đó là đôi giày lười ấy vô cùng đặc biệt. Nó là một biểu tượng của phong cách quiet luxury – “sự sang trọng thầm lặng” – đậm chất thượng lưu. Đó là đôi giày lười Summer Walk thuộc dòng White Sole của thương hiệu Loro Piana.

Lisa BLACKPINK diện giày lười (loafer) xuống phố ở Paris. Ảnh: Instagram @lalalalisa_m

Mang đôi giày này, Lisa khiến mọi người nhận ra rằng cô không chỉ là một thần tượng mang dáng dấp trẻ trung, tinh nghịch và gợi cảm trên sân khấu, mà đã bước vào top 1% những người thành đạt nhất trên trái đất.

Loro Piana, thương hiệu chuẩn quiet luxury giới thượng lưu ưa chuộng

Nếu có một điều gì đó kết nối tầng lớp sang trọng nhất của xã hội, đó là họ đều thích đi du lịch bằng khoang hạng nhất hay thậm chí chuyên cơ riêng, sở hữu du thuyền, nhà biệt thự hay penthouse có view triệu đô, và đều yêu thích đôi giày lười làm từ da lộn của thương hiệu Loro Piana.

Lisa BLACKPINK chọn mẫu giày lười Summer Charms Walk – Charms có nghĩa là “bùa”, ám chỉ phụ tùng màu bạc được gắn ở mu giày. Ảnh: Instagram @lalalalisa_m

Ảnh: Loro Piana

Lý do tất yếu vì đôi giày này vô cùng mềm mại, êm chân khi mang, và dễ phối đồ. Nhưng một phần vì nó là một tạo phẩm của Loro Piana, thương hiệu chuyên chế tác sản phẩm từ những nguyên vật liệu cao cấp nhất.

Thương hiệu dưới trướng tập đoàn LVMH này nổi tiếng nhất vì những chiếc áo khoác làm từ len vicuña, loài thú do họ độc quyền nuôi dưỡng tại các trang trại ở Nam Mỹ. Loro Piana còn được biết đến là không dùng chất liệu tổng hợp trong sản xuất. Áo len của họ dệt từ len cừu hay merino thượng hạng từ New Zealand và Úc; hoặc len cashmere từ dê núi Mông Cổ. Áo sơ-mi và quần thì có đủ kiểu phối hợp bằng cotton, sợi lụa tơ tằm hay len. Giày thì bằng da thuộc hoặc da lộn.

Tuy đã nhiều thập kỷ song hành với giới triệu phú và tỉ phú một cách thầm lặng, những sản phẩm của Loro Piana dù không mang logo bắt đầu được chú ý đến nhiều hơn sau khi phong cách quiet luxury trở thành trào lưu lớn từ đầu năm nay.

Một trong số những sản phẩm dễ nhận biết ấy chính là đôi giày lười trên chân của giới thành đạt như Lisa BLACKPINK; Jean Arnault, con trai tỉ phú tập đoàn LVMH Bernard Arnault, trưởng bộ phận chế tác đồng hồ của Louis Vuitton; siêu sao bóng đá David Beckham; Jerry Lorenzo, nhà sáng lập thương hiệu Fear of God… 

David Beckham là người rất chuộng đôi giày lười Loro Piana. Ngôi sao bóng đá nhiều lần diện sản phẩm cả khi xuống phố hay lên thảm đỏ. Ảnh: Getty Images

Anh sử dụng nó trong tấm ảnh quảng bá siêu xe Maserati. Ảnh: Instagram @davidbeckham

David Beckham trong mẫu Open Walk Boot, phiên bản mùa đông của đôi giày lười biểu trưng của nhà mốt Ý. Ảnh: Getty Images

Nhà sáng lập hãng streetwear Fear of God, Jerry Lorenzo, cũng là fan của đôi giày này. Anh sở hữu phiên bản làm từ da thuộc thay vì da lộn. Ảnh: Instagram @jerrylorenzo

Giày lười của Loro Piana, một biểu tượng của lối sống sang trọng

Đôi giày lười Summer Walk lần đầu tiên ra mắt năm 2005 như một loại giày chuyên dụng cho du thuyền. Đế giày làm từ cao su mềm màu trắng để tránh cọ sát hay làm bẩn bề mặt sàn gỗ bóng láng. Phần thân giày làm từ da hươu lộn mềm như nhung, phủ một lớp chống thấm giúp đôi giày không bị hư hại bởi nước biển.

Là sản phẩm vượt thời gian, mẫu thiết kế hầu như không thay đổi mấy từ khi ra đời năm 2005 đến nay. Ảnh: Loro Piana

Dẫu mẫu thiết kế này được sinh ra cho du thuyền, do chúng quá êm ái nên dần dần khách hàng Loro Piana ưu tiên sử dụng chúng như đôi giày mang hàng ngày. Từ đó, thương hiệu Ý cũng đa dạng hóa sản phẩm của mình, thêm thắt nhiều chất liệu (như da bê thuộc, da cá sấu hay nỉ) và mở rộng kiểu dáng (thêm phiên bản bốt mùa đông gọi là Open Walk Boot). Thương hiệu Ý gọi chung dòng giày này là “White Sole” (đế giày trắng).

Đôi giày này tụ hội tất cả những gì quan trọng nhất ở thời trang cao cấp: Đẹp đẽ và dễ phối đồ, thoải mái nhưng sang trọng, và không phô trương. Người sử dụng nó như đang nói rằng: “Tôi không quan tâm bản thân mặc gì, mặc dù thực tế tôi rất để ý đến chất lượng sản phẩm”. Vì chỉ có giới thành đạt mới dễ dàng mở hầu bao mua đôi giày giá trị cả nghìn đô-la Mỹ để mang hàng ngày mà chẳng hề nâng niu.

Logo Loro Piana rất nhỏ ở dưới đế giày cũng như phụ tùng trên mu giày. Ảnh: Loro Piana

Sau khi đôi giày lười Loro Piana nổi lên như một hiện tượng, rất nhiều sản phẩm nhái theo đã xuất hiện nhan nhản. Tháng 12 vừa qua, thương hiệu Ý cho biết đã “thực hiện hành động pháp lý chống lại những người cố gắng làm suy yếu tính biểu tượng của dòng White Sole”.

Đồng thời Loro Piana cũng lần đầu tiên ra mắt một chiến dịch thời trang cụ thể dành riêng cho những đôi giày White Sole, thúc dục người tiêu dùng cảnh giác với hàng nhái, nhấn mạnh tính độc quyền của sản phẩm với câu slogan đánh mạnh vào tính chất đắt đỏ và thượng lưu của thiết kế: “Được mang bởi những người thành công. Bị ăn theo bởi những thất bại”.

Chiến dịch quảng cáo “chất như nước cất” cho đôi bốt Open Walk thuộc dòng White Sole. Ảnh: Loro Piana

Harper's Bazaar VN (theo Footwear News)

Mức giá cao ngất của các sản phẩm thời trang nổi tiếng là một trong những yếu tố chính khiến DIY - tự mình làm lấy - trở thành xu hướng ở thời điểm hiện tại.

Vào ngày nọ, Alexander Sway - một nhân viên môi giới bất động sản - tình cờ bắt gặp một quả thông trong chuyến đi dạo của mình. Mẫu vật đẹp đẽ này đã truyền cảm hứng cho anh làm một bản sao bằng bìa cứng của nó. Anh đã tự học về thiết kế 3 chiều, cách sử dụng máy in 3D và máy cắt laser tại thư viện địa phương. Kế hoạch thành công mỹ mãn, Sway có được cho mình một chiếc chao đèn với hình dạng độc đáo.

Vì vậy, khi bạn gái của Sway nói đùa rằng cô ấy muốn sở hữu một chiếc túi xách Hermès Birkin sang trọng - mà cả 2 người đều biết rõ rằng mình không có đủ khả năng mua nó - Sway đã quyết định tự tay làm một chiếc cho cô.

Dù vậy, thực tế là Sway vốn không biết gì về việc may một chiếc túi xách, chứ đừng nói đến Birkin, một trong những phụ kiện được các tín đồ thời trang "thèm khát" nhất.

Mỗi chiếc túi Birkin mới có giá lên đến 10.000 USD (khoảng 235 triệu đồng) nhưng không phải ai cũng là người may mắn trong danh sách chờ đợi dài dằng dặc của hãng. Thậm chí, giá những chiếc túi này có thể lên đến 6 con số đối với phiên bản làm từ loại da đặc biệt.

Chàng trai ghi lại quá trình làm túi cho bạn gái

Nhu cầu tiêu dùng hàng xa xỉ của người Mỹ chưa bao giờ cao hơn thế và những chiếc túi xách cũng không còn đơn thuần là một phụ kiện thời trang mà chúng đã trở thành một biểu tượng đại diện cho địa vị xã hội và cuộc sống tốt đẹp.

Chính điều này đã khiến việc tiếp cận với những chiếc túi trở nên khó khăn hơn bao giờ hết, vậy nên không có gì ngạc nhiên khi ngày càng có nhiều người muốn dùng phiên bản DIY - sản phẩm có chất liệu kém hơn nhưng kiểu dáng tương tự.

Thế nhưng việc một người chưa bao giờ làm túi lại muốn may một chiếc túi Birkin có thực sự khả thi?

Các nghệ nhân của Hermès đã được đào tạo trong nhiều năm, thậm chí phải tập các bài tập tay đặc biệt để phát triển cơ bắp, nhưng họ vẫn mất hàng chục giờ để tạo ra một chiếc túi duy nhất. Được giới thiệu vào năm 1984 và được đặt theo tên của nữ diễn viên kiêm ca sĩ người Anh nổi tiếng - Jane Birkin - chiếc túi là biểu tượng địa vị vượt qua cả giới thời trang.

Quay trở lại năm 2001, trong chương trình "Sex and the City", nhân vật Samantha đã nói: "Khi tôi đi vòng quanh thành phố với chiếc túi đó trên tay, tôi biết mình đã thành công".

Ngày nay, những chiếc túi này không còn là thứ gì đó quá xa lạ mà chỉ giới mộ điệu thời trang mới biết. Giá trị của những chiếc túi trên thị trường thứ cấp cũng tăng mạnh. Điều này có thể giải thích tại sao người bạn gái vốn yêu thích các hoạt động ngoài trời hơn là những chiếc túi hàng hiệu của Sway lại mong muốn có được chiếc Birkin, và tại sao Sway lại cố gắng tạo ra một phiên bản thủ công cho bạn gái mình như vậy.

Cả hai đều lớn lên trong hoàn cảnh khó khăn về tài chính, khiến họ nhìn nhận cuộc sống và những thứ mà bản thân muốn theo một cách sáng tạo hơn rất nhiều. "Khi muốn thứ gì đó mà không nhất thiết phải mua, chúng tôi sẽ cố gắng tìm kiếm các giải pháp thay thế", Sway cho biết.

Với kinh nghiệm tạo ra quả thông, Sway tin rằng một chiếc túi Birkin hoàn toàn nằm trong khả năng của mình. Anh đã xem các video về quá trình sản xuất của Birkin, kiểm tra cấu tạo của các sản phẩm túi xách khác mà bạn bè hoặc gia đình cho mượn, đồng thời tìm kiếm một mô hình không chính thức trên mạng cho một chiếc túi xách.

Về phần nguyên liệu, Sway đã mua một tấm da có in hoạ tiết da cá sấu trị giá 80 USD (khoảng 1,9 triệu đồng), một tấm da bê cùng giá tiền, và các công cụ cần thiết khác với mức giá vài trăm USD.

Hermès Birkin - chiếc túi biểu tượng cho giới thượng lưu

Để giữ bí mật kế hoạch với bạn gái, anh đã tiến hành làm việc tại nhà của bố mẹ và anh trai trong khoảng một tháng, với tổng thời gian làm lên đến 60 giờ.

Vào thời điểm đó, mẹ Sway - nhà lập kế hoạch tài chính Lushia Tsway - đã nghĩ: "Ôi Chúa ơi, như thế này là hơi quá. Nhưng thế giới không được tạo ra bởi những người như tôi, mà được tạo ra bởi những người dũng cảm như Alex, những người có ý tưởng và dám thực hiện nó". Có lần, bà Tsway còn phải "chạy đua" để trùm chăn lên chiếc túi xách đang làm dang dở khi bạn gái của con trai đột nhiên ghé thăm mà không báo trước.

Quá trình hoàn thành một chiếc túi không hề đơn giản. Để khâu các mảnh lại với nhau, người làm phải đục sẵn 1.000 chiếc lỗ với cùng kích thước và khoảng cách. Ban đầu, Sway chẳng may đục một lỗ quá nhỏ so với kích thước sợi chỉ, vì vậy anh phải làm lại từng lỗ một cách tỉ mỉ. Mất tự tin, các ngón tay tê cứng sau thời gian dài làm việc, anh gần như bỏ cuộc giữa chừng.

Chưa hết, một rào cản khác ngăn chặn nỗ lực của anh là cấu trúc của chiếc túi. Những sản phẩm cổ điển của Birkin thường có đường may được giấu bên trong túi, tạo ra các cạnh bo tròn mềm mại. Cách làm này sẽ khiến người làm khó kiểm soát được hình dáng cũng như độ đồng đều của từng chi tiết khâu và sẽ chẳng phải là việc đơn giản nếu không có xưởng may phù hợp hoặc bàn tay thành thạo của chuyên gia.

Nhưng dù nó có lồi lõm không đều, hay trông quá giả so với một chiếc túi Birkin, điều đó cũng không quan trọng đối với bạn gái Sway - MJ Kim. Tất cả những chi tiết vụng về đó đều là lời chứng minh rằng bạn trai thực sự quan tâm đến cô.

Sway và bạn gái MJ Kim

Trên thực tế, những người yêu thích "bộ môn" DIY thường có một lượng lớn khán giả theo dõi trên mạng xã hội, nơi tập hợp những người ủng hộ tính bền vững trong thời trang, những người hâm mộ đồ xa xỉ nhưng không có đủ điều kiện mua, cùng những sinh viên thời trang cố gắng tạo ra sản phẩm của riêng họ. Điển hình là Ilse Veening, một sinh viên đại học 21 tuổi ở Hà Lan, từng gây sốt cộng đồng mạng với video về chiếc túi xách làm từ rác tái chế trông giống hệt như một chiếc túi Chanel.

Các mặt hàng thủ công nhái theo thương hiệu xa xỉ, đặc biệt là những mặt hàng không có mục đích bán ra bên ngoài, thường rơi vào "vùng xám" của luật nhãn hiệu. Hermès đã đăng ký bản quyền cho hình dáng và thương hiệu Birkin ở Mỹ, nhưng họ lại từ chối bình luận về chiếc Birkin tự chế của Sway.

Chỉ biết rằng video về quá trình làm việc của Sway đã thu hút hàng triệu lượt xem và hàng nghìn bình luận, nhiều người trong số đó ca ngợi anh là một người bạn trai tuyệt vời. Một người xem để lại bình luận: "Nỗ lực vì tình yêu", trong khi một người khác cho biết: "Tôi đang gửi video này cho chồng tôi".

Theo Phụ nữ Việt Nam

Chiếc áo thêu tiếng Việt Billie Eilish mặc đến buổi tiệc hậu Met Gala 2023 khiến nhiều người quan tâm.

Billie Eilish mặc chiếc áo gió thêu chữ Lựu Đạn ở after party Met Gala 2023. Ảnh: Instagram @luudan_official

Buổi dạ tiệc thời trang lớn nhất hành tinh Met Gala 2023 bắt đầu với thảm đỏ. Sau đó khách mời được tham quan triển lãm bên trong viện bảo tàng The Met của New York, ăn tối, và cuối cùng là tiệc đêm after party. Cho buổi tiệc về đêm này, các ngôi sao thay lễ phục thảm đỏ để mặc đồ thoải mái hơn, tiện để “quẩy”.

Đáng chú ý, ở bữa tiệc after party của Met Gala 2023, nữ ca sỹ trẻ tuổi Billie Eilish được phát hiện mặc một chiếc áo khoác bomber có thêu chữ “Lựu Đạn”. Giới mộ điệu Việt phát cuồng khi thấy dòng chữ tiếng Việt theo chân Billie Eilish gia nhập vào bữa tiệc xa hoa bậc nhất thế giới. Đồng thời cũng khiến mọi người tò mò về nhà thiết kế tạo nên sản phẩm này.

Nhà thiết kế gốc Việt đứng đằng sau chiếc áo khoác thêu chữ Lựu Đạn của Billie Eilish

Ảnh: Instagram @luudan_official

Chiếc áo khoác bomber Billie Eilish diện là một thiết kế từ thương hiệu cũng mang tên Lựu Đạn, do nhà thiết kế người Mỹ gốc Việt Hung La xây dựng từ dịp đầu năm 2022. Thương hiệu Lựu Đạn được định vị trong nhóm thời trang đường phố (streetwear) dành cho nam – việc chọn áo khoác từ thương hiệu này tiếp tục cho thấy cá tính thời trang phi giới tính của Billie Eilish.

Tuy Lựu Đạn là một thương hiệu non trẻ, nhà thiết kế Hung La lại là một tay lão luyện trong ngành thời trang xa xỉ thế giới.

Nhà thiết kế Hung La và Trần Quán Hy. Ảnh: Instagram @luudan_official

Anh là một nửa của bộ đôi Léa Dickley và Hung La tạo nên thương hiệu Kwaidan Editions, từng là finalist lọt vòng chung kết giải thưởng LVMH Prize năm 2018. Người đàn ông này, sau khi tốt nghiệp khóa Thạc sỹ Thời trang tại trường đại học Royal Academy ở Antwerp, Bỉ đã học việc cùng Nicolas Ghesquière ở Balenciaga và Phoebe Philo tại Céline.

Bạn học đồng thời là bạn đời của anh, Léa Dickley, cũng từng làm việc cho Alexander McQueen, Balmain, và Rick Owens. Sau nhiều năm mệt mỏi vì khó thăng tiến ở các thương hiệu quốc tế, họ quyết định thành lập thương hiệu riêng dành cho nữ mang tên Kwaidan Editions.

Đến nay, Kwaidan Editions đã trải qua 5 năm từng bước một lấy lòng giới yêu thời trang nữ hiện đại. Còn Hung La cũng tự mình thành lập thương hiệu streetwear Lựu Đạn ở phân khúc cho nam sau khi ổn định hoạt động tại Kwaidan Editions.

Thương hiệu streetwear tìm vẻ đẹp ở nền văn hóa Á Đông

Billie Eilish bên Dua Lipa ở after party Met Gala 2023. Ảnh: Instagram @luudan_official

Nói về lý do chọn cái tên tiếng Việt cho thương hiệu riêng, Hung La cho biết mong muốn của mình là tìm về những vẻ đẹp xưa của quê hương và biến nó thành một chất liệu thiết kế thời trang.

“Tôi lớn lên gần Washington D.C. thập niên 80. Trong tuần, tôi phải hòa nhập với các bạn học, chủ yếu là người da trắng. Cuối tuần ở nhà, tôi dành toàn thời gian với gia đình và cộng đồng người Việt, luôn có nhiều buổi gặp mặt và thức ăn ngon”, nhà thiết kế nhớ lại. Sợ bị kỳ thị, chàng trai trẻ cố tình giấu đi sự khác biệt của mình. “Tôi nhớ mùa hè chỉ muốn đi trại hè ở Mỹ, không muốn cùng bố mẹ về châu Á thăm thú”.

Trước Billie Eilish, Felix của nhóm nhạc Kpop Stray Kids cũng từng mặc áo Lựu Đạn. Ở đây là áo khoác da thuộc… Ảnh: Instagram @luudan_official

…và một chiếc áo dệt kim. Ảnh: Instagram @luudan_official

Bà của Hung La là một thợ may và chuyên tạo rập thuở còn ở Việt Nam. Sau khi di cư đến Mỹ, bà đã giúp cháu may đồ mặc đi học và cũng khơi gợi sự hứng thú của Hung La với thời trang. “Trang phục không chỉ giúp tôi hòa nhập mà còn xóa đi sự khác biệt với thế giới xung quanh”, anh nói về phong cách ăn mặc tuổi teen của mình.

Tuy nhiên, trong giai đoạn COVID-19, bị chồn chân ở nhà, Hung La bắt đầu có thời gian hơn để tìm hiểu về cội nguồn văn hóa quê hương. “Ở đấy tôi tìm thấy vô vàn vẻ đẹp, và những câu chuyện cần được truyền tải”.

Ảnh: Instagram @luudan_official

Cái tên Lựu Đạn theo tiếng lóng miền Nam thuở xưa có nghĩa là người đàn ông nguy hiểm. Hung La cho biết mình bị ấn tượng bởi gu thẩm mỹ của thập niên 1980, khi người đàn ông bị yêu cầu phải mạnh mẽ và nam tính, “kiểu badboy nhưng bên trong ẩn chứa trái tim giàu tình cảm”.

Theo Harper’s Bazaar

Là người phụ nữ giàu nhất thế giới, sở hữu khối tài sản ròng trị giá 82,1 tỷ USD nhưng ít ai biết, Françoise Bettencourt Meyers đã phải trải qua thời kỳ “khốn đốn” mới giành về tay số tài sản vốn thuộc về mình.

Mối quan hệ căng thẳng giữa Bettencourt Meyers và mẹ của mình

Françoise Bettencourt Meyers (70 tuổi) là cháu gái của người sáng lập tập đoàn L'Oreal, Eugene Schueller

Eugene Schueller, ông trùm của công ty L'Oréal từng là dược sĩ. Vào năm 1908, ông đã chế tạo thành công một công thức thuốc nhuộm tóc mới và gọi nó là Oreal. Sản phẩm này đã khiến Schueller trở thành một doanh nhân vô cùng giàu có.

Eugene Schueller, người sáng lập tập đoàn L'Oreal

Liliane Bettencourt - con gái của Schueller và cũng là mẹ của nữ tỷ phú giàu nhất hành tinh Bettencourt Meyers đã được thừa kế toàn bộ tài sản của Schueller vào năm 1957. Bà đã trở thành người nổi tiếng trong xã hội thời điểm đó, theo thông tin từ Bloomberg. Chồng của Liliane Bettencourt, cha của Bettencourt Meyers, André Bettencourt là một chính trị gia người Pháp.

Gia đình Bettencourt nổi tiếng trong giới thượng lưu bởi lối sống xa hoa cùng những bữa tiệc hoành tráng. Tuy nhiên, Bettencourt Meyers, người con gái trong gia đình lại không hề đam mê lối sống “hào nhoáng” giống như cha mẹ của mình. Bà thích chìm trong những giai điệu piano hoặc viết lách, theo Vanity Fair cung cấp.

Bettencourt Meyers và cuộc chiến “sóng gió” với chính mẹ của mình

Theo Vanity Fair, mối quan hệ giữa Bettencourt Meyers và mẹ không hòa hợp kể từ khi bà bước vào tuổi thiếu niên. Trong một cuộc phỏng vấn với tờ báo Pháp năm 2009, bà Liliane từng gọi con gái Meyers là "một đứa trẻ lạnh lùng”.

Khi trưởng thành, Bettencourt Meyers lựa chọn tập trung vào sự nghiệp sáng tác văn học. Bà đã viết sách với nhiều chủ đề đa dạng như thần thoại Hy Lạp hay xuất bản cuốn sách dành cho những người khiếm thính vào năm 2020. Nhà báo Tom Sancton của tạp chí Time từng mô tả Bettencourt Meyers là một "trí thức có đầu óc nghiêm túc".

Bettencourt Meyers hiện là thành viên trong hội đồng quản trị của L'Oreal và là chủ tịch công ty cổ phần của gia đình Téthys. Bà cũng là một trong các thành viên phụ trách hoạt động chiến lược của L'Oreal.

Mối quan hệ giữa hai mẹ con bà trở nên căng thẳng tới đỉnh điểm khi Bettencourt Meyers bắt đầu một “cuộc chiến pháp lý” kéo dài hàng thập kỷ để giành quyền thừa kế. Đây từng được gọi là “Cuộc chiến Bettencourt”. 

Françoise Bettencourt Meyers, người phụ nữ giàu nhất thế giới và là người thừa kế gia tài L'Oréal. 

Trong một vụ kiện, Bettencourt Meyers đã cáo buộc "bạn thân" của mẹ mình - nhiếp ảnh gia François-Marie Banier đã lợi dụng mối quan hệ “tình cảm” với mẹ bà (Liliane Bettencourt) để khiến bà ấy đưa cho ông gần 1,86 tỷ USD tiền mặt, nhiều tác phẩm nghệ thuật và bất động sản, theo thông tin từ New York Times. Thậm chí có nguồn thông tin cho rằng, bà Liliane còn dự định nhận Banier làm người thân và ông có khả năng cạnh tranh quyền thừa kế.

Do vậy, là người con gái ruột duy nhất của Liliane, Bettencourt Meyers thực sự lo lắng bởi khối tài sản mà người thừa kế được hưởng không chỉ là thương hiệu L’Oreal Paris mà còn nhiều thương hiệu nổi tiếng khác như Maybelline, Redken hay Garnier.

Vào tháng 12/2007, bà Bettencourt Meyers đã đệ đơn khiếu nại hình sự để chống lại Banier. Nhưng người mẹ đã bác bỏ cáo buộc của chính con gái ruột của mình và cho biết bà có quyền tự do chia sẻ tài sản của mình với Banier. Lúc này, nhiều thông tin cho rằng bà Liliane đã mắc chứng bệnh mất trí nhớ và bệnh Alzheimer.

Bettencourt Meyers từng nói với một tạp chí Pháp vào năm 2009 rằng: "Mục tiêu của Banier rất rõ ràng, đó là tách mẹ tôi ra khỏi gia đình ruột thịt để thu lợi từ bà. Tôi sẽ không để điều đó xảy ra”.

Liliane Bettencourt và Banier

Vụ án cuối cùng đã được đưa ra xét xử và vào năm 2015, Banier bị kết tội "lợi dụng sự yếu đuối" với bản án 2 năm rưỡi tù giam. Đồng thời ông phải bồi thường thiệt hại 158 triệu euro. Tuy nhiên bản án tù và khoản tiền phạt này sau đó đã được kháng cáo.

Hai mẹ con nhà Bettencourt không nói chuyện với nhau kể từ đó. “Tôi không muốn gặp con gái của mình nữa”, bà Liliane Bettencourt cho biết. Một luật sư liên quan đến vụ án đã trả lời phỏng vấn với Vanity Fair rằng, vụ án này được hình dung là người mẹ “đàn áp” con gái, sau đó là con gái “đàn áp” người mẹ.

Tuy nhiên, “sóng gió gia tộc” chưa dừng lại ở đó, cú twist còn ở phía sau. Dù Bettencourt Meyers đã thắng kiện nhưng sau đó bà đã bị cáo buộc rằng bản thân đã hối lộ một nhân chứng để có nhiều chứng cứ có lợi cho mình. Nguồn cơn là do Bainer khiếu nại vào năm 2015.

Cáo buộc này đã dẫn đến một cuộc điều tra cấp tốc. Vào thời điểm đó, Bettencourt Meyers cho biết khoản thanh toán mà bà trả cho nhân chứng là một phần tiền trợ cấp thôi việc mà không phải hối lộ để lấy lời khai có lợi cho mình.

Vụ kiện đó và vụ kiện của Bettencourt Meyers chống lại Bainer đã được giải quyết trong một thỏa thuận “bí mật” vào năm 2016, theo thông tin do Vanity Fair cung cấp. Và đến nay, mọi chuyện vẫn chưa được công bố hết.

Chiến thắng và trở thành người thừa kế hàng chục tỷ USD

Bà Bettencourt Meyers được thừa kế hàng chục tỷ USD cùng nhiều tài sản giá trị khác như dinh thự ở ngoại ô Paris sau khi người mẹ Liliane qua đời vào năm 2017 và vụ kiện tụng đi vào hồi kết.

Biệt thự thừa kế của bà Meyers

Biệt thự khủng này nằm ở Neuilly-sur-Seine, một vùng ngoại ô giàu có ở phía tây Paris. Tại Pháp, Neuilly-sur-Seine được mệnh danh là "vùng ngoại ô quyền lực, nơi không chỉ giàu có mà còn quy tụ những người có sức ảnh hưởng", theo The Independent .

Bà Meyers cũng được thừa kế căn biệt thự nhìn ra bờ biển Brittany của Pháp. Theo tờ New York Times, đây là một trong những căn nhà thời thơ ấu của bà.

Còn hiện tại, bà Meyers đang sống tại một căn biệt thự ở vùng ngoại ô phía tây Paris cùng người chồng của mình, ông Jean-Pierre Meyers. Chồng của bà hiện là giám đốc điều hành của công ty Téthys.

Cặp đôi có hai người con trai đã trưởng thành là Jean-Victor Meyers và Nicolas Meyers. Jean-Victor cũng đã bắt đầu hoạt động trong hội đồng quản trị của L'Oreal.

Khối tài sản tăng theo cấp số nhân

Bất chấp những tranh cãi về “sóng gió gia tộc”, khối tài sản của bà Bettencourt Meyers ngày càng tăng lên theo cấp số nhân. Theo Bloomberg ước tính, Meyers hiện là người phụ nữ giàu nhất thế giới với khối tài sản trị giá khoảng 82 tỷ USD và là người giàu thứ 11 trên thế giới.

Bà và gia đình nắm giữ 33% cổ phần tại L'Oréal, công ty hiện là đơn vị sản xuất mỹ phẩm lớn nhất thế giới. L'Oréal cũng sở hữu các thương hiệu mỹ phẩm nổi tiếng như Maybelline, Essie, Garnier.

Meyers là một nhà từ thiện lớn. Bà là một trong số những tỷ phú người Pháp cam kết sẽ tài trợ 226 triệu USD để sửa chữa Nhà thờ Đức Bà Paris sau trận hỏa hoạn vào tháng 4/2019. Hiện Bettencourt Meyers cũng là chủ tịch của quỹ Bettencourt Schueller Foundation, tổ chức từ thiện do bà đồng sáng lập vào những năm 1980.

CafeBiz (nguồn: Business Insider)

“Thật ra, “nghiện” nước hoa còn rất rẻ so với “nghiện” kim cương, "nghiện" túi hiệu, "nghiện" nhà, "nghiện" xe”, chị Đặng Trang chia sẻ.

Sau khi "nhá hàng" một vài hình ảnh về chiếc tủ trưng bày nước hoa trên mạng xã hội, chị Đặng Trang, 29 tuổi, khiến nhiều người không khỏi tò mò và thích thú. Hãy cùng chúng tôi trò chuyện để hiểu rõ hơn về "thú vui" sưu tập cũng như câu chuyện đằng sau những chai nước hoa này nhé.

Sở thích nước hoa nhen nhóm từ ký ức xa xưa

“Mẫu số chung” của những người bước chân vào “con đường” sưu tập thường sẽ bắt đầu từ nhu cầu sử dụng, sau đó tìm hiểu và thử nhiều hơn. Dần dần, khi nhìn lại, cả kiến thức và hiện vật đều được tích lũy và trở thành một phần của cuộc sống từ khi nào chẳng hay. Với “con đường” sưu tập nước hoa của chị Đặng Trang cũng theo quy luật này. Chỉ có điều, sở thích ấy đã nhen nhóm từ rất rất lâu, ngay cả khi chị chưa thể tự sắm cho mình một lọ nước hoa. 

“Chị thích nước hoa từ khi còn rất nhỏ, khoảng lúc 9 - 10 tuổi. Khi ấy, bác chị sống ở Hà Lan, cứ mỗi lần về Việt Nam thường mang tặng mọi người những chai nước hoa nhỏ xíu. Thật ra, thứ chị thích không hẳn là nước hoa, đúng hơn phải là mùi hương”, chị Trang chia sẻ.

Chị Trang biết tới nước hoa khi chỉ mới 9 - 10 tuổi.

Nói rõ hơn về sở thích “mùi hương”, chị Trang đã không ngần ngại kể những kỷ niệm tuổi thơ, về những người thân trong gia đình:

“Với nhiều người, họ thường được gợi nhớ khi thấy hình ảnh, cảm giác hay không gian, còn trí nhớ của chị là mùi hương của sự vật xung quanh. Khi nhớ mẹ, chị nhớ sâu sắc mùi của mẹ, mùi của làn da mềm mại, sạch sẽ và mái tóc thơm tho, ngay cả mùi quần áo của mẹ chị cũng nhớ. Còn nhớ về tuổi thơ, chị sẽ nhớ đến ngôi nhà của ông bà ngoại, ông ngoại hay thoa dầu gió lên những vết muỗi cắn cho chị. Sau nhà ông bà có giàn trầu cau, mùi nồng nồng của lá trầu, ẩm ẩm của bể nước. Nhất là bà còn trồng một khóm bạch yến, mỗi lần sau cơn mưa ướt đẫm, hoa sẽ nở, đưa tới mùi thơm không thể nào quên”. 

Những chai nước hoa trong tủ sưu tập của chị Trang, với mùi hương lột tả không gian, bối cảnh. (Có hai chai Do Son và Tam Dao lấy cảm hứng từ hai địa danh Việt Nam).

Ở lứa tuổi còn là học sinh, vô tư, tinh nghịch những cảm nhận đầy tinh tế của chị Trang là điều không phải ai cũng có được. Tuy nhiên, đến tận năm 16 - 17 tuổi, chị mới chính thức có những kiến thức đầu tiên về thế giới nước hoa. Cũng từ ấy, cô học trò dành dụm số tiền ít ỏi mà bố mẹ cho ăn sáng để sắm một chai nước hoa mini giá học sinh. 

Chị Trang kể: “Khi bắt đầu tìm hiểu cơ bản về nước hoa, chị ngộ ra rằng, trong các lớp mùi hương của nước hoa, chính là đang tái hiện lại những hương thơm của cuộc sống. Chị ngửi thấy mùi của mẹ, mùi của nước, mùi mưa, mùi nắng, mùi của đóa hồng mới nở hay sắp tàn… trong nhiều chai nước hoa”.

Những chai có ảnh hưởng của đồng quê và thiên nhiên nước Anh, các mùi đều là từ cỏ cây hoa lá, gỗ.

Được chồng chở đi 700km để mua được chai nước hoa mini

Sau nhiều năm tìm hiểu và yêu thích, đến tuổi 29, chị Trang đã có cho mình một bộ sưu tập “mùi hương” khiến những người phụ nữ xung quanh không khỏi trầm trồ. Ngay cả khi sang sinh sống ở nước Đức xa xôi, thậm chí, gia đình chồng còn một “nỗi sợ” lớn với nước hoa thì niềm đam mê bất tận của cô gái Việt vẫn chưa bao giờ bị dập tắt. 

“Mặc dù ông xã chị rất sợ nước hoa nhưng chưa bao giờ khó chịu hay ngăn cản, sở thích này của chị luôn được ủng hộ. Có những chai bé xíu mà sợ hãng gửi đến không đúng với ý mình thì lại mất thêm thời gian chờ đợi, chồng chị đã đích thân lái xe chở đến tận nơi để thử mùi. Kỷ lục nhất chắc là quãng đường cả đi lẫn về lên tới gần 700km”, chị Trang nói.

Hai chai nước hoa chị Trang phải đi rất xa mới mua được. Nằm trong bộ sưu tập “Trà hiếm” của nhà Jo Malone.

“Nghiện” nước hoa lành mạnh hơn nhiều thứ khác? 

Theo tiết lộ, thời điểm hiện tại, “gia tài” nước hoa của chị Trang chỉ có khoảng 160 chai dung lượng lớn (30ml - 100ml) nhưng có tới hơn 600 chai mini đến từ nhiều thương hiệu và xếp kín những chiếc kệ. 

Khi được hỏi về tiêu chí để rinh một chai nước hoa về đặt trên kệ nhà mình, chị Trang nói: 

“Thật ra, với các chai dòng mini size thì chị ưu tiên những loại nào chưa có sẽ cố gắng mua trước. Còn nếu các hãng ra dòng mới thì chị phải dành thời gian để dùng thử và cảm nhận, nếu thật sự hứng thú mới mua về. Thông thường, mỗi năm các hãng cũng cho ra thêm 3 - 4 mùi mới, cho nên muốn mua thì không hề khó, nhưng để tìm ra được mùi mình thích, hoặc là thật mới lạ thì lại chẳng dễ dàng. Có đôi lúc cũng mua vì nó có thiết kế mới lạ chứ mùi hương chưa thực sự hấp dẫn”. 

Cận cảnh những chai nước hoa trong bộ sưu tập của chị Trang.

“Giáng sinh của mấy năm trước, khi Chanel sản xuất chai No.5 màu đỏ, dù rất thích nhưng chị lại suy nghĩ đắn đo không mua. Cứ nghĩ năm nào cũng ra nên đợi giảm giá. Cuối cùng, chai này bị đẩy giá gấp đôi, chị phải săn tìm mãi và rút kinh nghiệm nếu thật sự thích thì nên mua ngay”, chị Trang kể lại một kỷ niệm trong hành trình sưu tập “mùi hương”.

Chị Trang đặc biệt thích những chai nước hoa có vỏ màu đỏ.

Chẳng phủ nhận khi được hỏi bản thân có thuộc “hội người nghiện nước hoa” hay không, tuy nhiên, suy nghĩ của chị Trang về sở thích “mùi hương” lại hơi khác với số đông. Hoàn toàn không phải kiểu mua những chai giá trị 4000 - 5000 đô để khoe, để trưng bày chụp hình lên cho đẹp. 

Theo lời chị Trang: “Không đặt mục tiêu mỗi tháng phải mua bao nhiêu nhưng tất nhiên chị vẫn phải ưu tiên các nhu cầu cần thiết nhất của cuộc sống trước rồi mới đến nước hoa. Và số tiền chi ra rõ ràng không thể lớn hơn số tiền kiếm được. Chưa từng thống kê nhưng có lẽ tổng giá trị bộ sưu tập của chị khoảng trên dưới 5xx triệu”.

Góc sưu tập "mùi hương" của chị Trang.

“Thật ra, cái gì chơi nhiều cũng khiến con người ta “nghiện”, nhưng có lẽ “nghiện” nước hoa vẫn lành mạnh hơn rất nhiều thứ khác và còn rất rẻ so với “nghiện” kim cương, nhà, siêu xe…. Chị thấy, hãy cứ “nghiện” sưu tầm nếu cảm thấy vui”, chủ nhân của bộ sưu tập nước hoa mini bày tỏ quan điểm.

Gợi ý chọn nước hoa cho hội chị em

Bên cạnh chia sẻ về câu chuyện xoay quanh sở thích sưu tập nước hoa, với “kinh nghiệm” nhiều năm, chị Trang cũng không ngần ngại đưa ra một vài gợi ý chọn lựa “mùi hương” cho hội chị em. 

“Ai cũng có mong muốn cơ thể mình trước hết là có mùi dễ chịu và sau là thơm tho. Bởi vì đó trước hết là phép lịch sự và sau là làm nên sự tự tin cho mỗi người (Trừ những công việc phải luôn tiếp xúc với những thứ có mùi như làm đồ ăn hay chiên rán dầu mỡ, hay thường xuyên vận động nhiều không thể giữ được hương thơm). Vì một chai nước hoa có thể dùng 1-2 năm nên tính ra theo tháng là đắt nhưng theo năm là rất bình thường”. 

Theo chị Trang, tối thiểu mỗi người nên có 2 mùi cho thời tiết nóng và thời tiết mát/lạnh. Với chi phí dưới 2 triệu, vào thời tiết nóng, chị em có thể thử một số chai như Light Blue intense (Dolce and Gabbana), L'imperatrice (D&G), Daisy hoặc các chai cùng dòng này (Marc Jacobs), Acqua di Gioia (Armani), các chai mùi trà của Bvlgari, thậm chí rẻ hơn nữa thì có thể thử mấy chai dòng Cool Water (Davidoff) hoặc dòng Be Delicious hay Women (DKNY).

Những chai nước hoa hợp với mùa hè, trời nóng.

Mùa đông với chi phí tầm 3 triệu, chị em có thể thử Miss Dior, J’adore (Dior) hay Coco Mademoiselle (Chanel), Lavie est belle, Poeme, Tresor in love (Lancome), The one (Dolce and Gabbana)… 

Nước hoa hợp với mùa đông.

“Có thể mọi người sẽ cười vì chị toàn đưa ra những chai đơn giản ai cũng biết khi mà giờ tất cả mọi người đều biết đến Niche. Nhưng đối với chị, những chai trên dễ tiếp cận và giúp chị em lan tỏa hương thơm”, chị Trang chia sẻ. 

Theo Thể thao & Văn hóa

Tom Ford – nhà sáng lập thương hiệu thời trang xỉ cùng tên đã trở thành tỷ phú sau khi chuyển nhượng thành công hãng thời trang cho tập đoàn mỹ phẩm hàng đầu nước Pháp Estée Lauder.

Tom Ford

Sinh năm 1961 ở Austin, Texas, Tom Ford học lịch sử nghệ thuật tại Đại học New York và sau đó là kiến ​​trúc tại Trường Thiết kế Parsons ở New York. Ford sau đó chuyển đến học xá Parsons ở Paris, và khi đang hoàn thành năm cuối ngành kiến trúc ở đó, ông đột ngột quyết định chuyển sang học thời trang.

Tom Ford đã từng nghỉ học một năm để làm việc tại văn phòng báo chí của hãng thời trang cao cấp Pháp Chloé ở Paris. Sau khi tốt nghiệp, ông làm việc cho nhà thiết kế đồ thể thao Cathy Hardwick.

Bước ngoặt lớn đầu tiên trong sự nghiệp của Ford là khi ông chuyển đến Milan và trở thành nhà thiết kế trang phục nữ cho Gucci vào năm 1990.

Nói về quyết định này, năm 1996, khi trả lời phỏng vấn của The New York Times, Ford nói rằng: "Nếu muốn trở thành một nhà thiết kế giỏi, tôi phải rời khỏi Mỹ".

Những thiết kế sáng tạo, đột phá 

Trong những ngày đầu sự nghiệp, Tom Ford tránh xa những món đồ da và khăn quàng cổ nổi tiếng của Gucci và giới thiệu tầm nhìn của riêng mình cho nhà mốt. Ông nhanh chóng thăng tiến, trở thành Giám đốc thiết kế vào năm 1992 và Giám đốc sáng tạo của thương hiệu vào năm 1994.

Chính tại Gucci, ông đã gặp đối tác kinh doanh hiện tại của mình, Domenico De Sole, khi đó là Giám đốc điều hành của công ty. Năm 1994, Ford được De Sole bổ nhiệm vào vị trí Giám đốc sáng tạo của Gucci.

Ông nhanh chóng thay đổi bộ mặt thời trang cả thương hiệu bằng phong cách đặc trưng của mình. Bộ sưu tập năm 1995 của ông giới thiệu hàng loạt các bộ váy trắng gợi cảm với những đường cắt may đầy táo bạo ngay lập tức trở thành xu hướng. Sau đó, ông tiếp tục trình làng những bộ vest đẹp, các loại giày, túi, quần nhung, áo sơ mi satin mỏng và thậm chí cả đồ lót.

Vào thời điểm mà các chiến dịch thời trang trở nên lỗi thời, Tom Ford đã thay đổi tính thẩm mỹ bằng cách tiếp cận gây tranh cãi và đầy khiêu khích. Hình ảnh người mẫu bán khỏa thân và chữ G đặc trưng được thiết kế lộn xộn vào năm 2003 đã làm tăng vọt hình ảnh thương hiệu và doanh số bán hàng của Gucci, khẳng định tên tuổi của Tom Ford như một nhà tiên phong trong lĩnh vực thời trang. 

Bất chấp những sự khác biệt trong thiết kế, Tom Ford chia sẻ với Vogue Pháp rằng ông không “khiêu khích vô cớ”. Ông giải thích rằng: “Khi tôi quyết định chọn mẫu nam khỏa thân làm gương mặt đại diện cho sản phẩm, tôi đang bảo vệ bình đẳng giới.” 

Ngoài ra, Tom Ford còn chịu trách nhiệm giúp các ngôi sao Hollywood tỏa sáng với trang phục của Gucci trên thảm đỏ. Từ chiếc quần dài màu hoa cà của Madonna trong Lễ trao giải Grammy 1999, chiếc váy lấp lánh của Jennifer Lopez tại Lễ trao giải thời trang VH1 đến chiếc váy trắng của Charlize Theron khi tham dự Oscar 2004 đã đưa Gucci đến một kỷ nguyên mới.

Cứu Gucci trước nguy cơ phá sản

Trong nhiệm kỳ của Maurizio Gucci từ 1989-1993, tình hình tài chính của Gucci lâm vào cảnh nước sôi lửa bỏng khi người thừa kế vung tay quá trán vào trụ sở chính của công ty và cấp phép quá mức cho thương hiệu. 

Theo báo cáo của Forbes, chỉ riêng năm 1993, Maurizio đã mất hơn 22 triệu USD. Nhưng sau khi Tom Ford đảm nhiệm vị trí Giám đốc sáng tạo từ năm 1994 đến năm 2003, doanh số của Gucci đã tăng vọt với doanh thu 500 triệu USD vào năm 1995. Thu nhập của thương hiệu tiếp tục tăng, đưa giá trị thị trường của Gucci lên tới hơn 4 tỷ USD vào năm 1999, sau khi được mua lại bởi Tập đoàn Kering. 

Ford và De Sole giám sát việc mua lại các thương hiệu xa xỉ của Gucci bao gồm Balenciaga và Bottega Veneta. Ford cũng là người chịu trách nhiệm cải tiến Yves Saint Laurent vào những năm 2000 sau khi thương hiệu này được Tập đoàn Kering mua lại. Ông tiếp tục đưa doanh thu của Gucci tăng và giúp giá trị thị trường của thương hiệu lên hơn 4 tỉ USD cho đến khi công ty được tập đoàn Kering của François Pinault mua lại vào năm 1999.

Năm 2003, Ford rời Gucci sau 14 năm cống hiến và được coi là người có công hàng đầu trong việc đưa giá trị thương hiệu của Gucci lên con số 10 tỉ USD, theo StyleCaster.

Hành trình trở thành tỷ phú USD của nhà sáng lập hãng thời trang xa xỉ Tom Ford (Ảnh: Fade to Black Productions)

Tạo nên kỷ nguyên Tom Ford

Tháng 3/2005, ông thành lập nhãn hiệu cùng tên của mình – Tom Ford, ban đầu tập trung vào kính mắt, quần áo nam và các sản phẩm làm đẹp. Sau đó, ông mở rộng sang trang phục nữ cao cấp, vốn đã định vị tài năng của ông trong lĩnh vực thời trang khi còn làm ở Gucci. Cửa hàng hàng đầu đầu tiên của Ford được mở ở New York vào năm 2007.

Cùng năm này, ông bán 25% cổ phần của thương hiệu cho Grupo Amorim với số tiền không được tiết lộ. Vào năm 2015, Amorim đã bán 15% cho Zegna, để lại 10% cho Tom Ford.

Với việc ra mắt thương hiệu quần áo nam mang tên mình vào năm 2006, Ford cũng tung ra một loại nước hoa - Black Orchid.

Ngay sau đó là dòng sản phẩm Tom Ford Beauty hợp tác với Estée Lauder và được ra mắt cùng năm. Ông đã từng gọi Estee Lauder là "một đối tác phi thường ngay từ ngày đầu tiên thành lập công ty".

Từ Beyoncé, Lady Gaga cho đến Michelle Obama, những thiết kế không thể xóa nhòa của Tom Ford đều được nhiều người nổi tiếng khoác lên trong những sự kiện quan trọng. Bên cạnh đó, các sản phẩm làm đẹp và kính mắt của ông liên tục lọt vào bảng xếp hạng ba thương hiệu hàng đầu thế giới. 

Năm 2020, nhãn hiệu Tom Ford được định giá hơn 6,1 tỷ USD, theo Fashion United. Riêng giá trị tài sản ròng cá nhân của ông là 500 triệu USD, theo Celebrity Net Worth.

Theo báo cáo thường niên năm 2021, Tom Ford đã thu về 96 triệu USD lợi nhuận từ thương hiệu do ông sáng lập. Các loại nước hoa cao cấp của Tom Ford như Black Orchid và Tuscan Leather, được bán lẻ với giá hơn 100 USD, thường lọt vào danh sách bán chạy nhất.

Thiết kế của Tom Ford rất được các ngôi sao quốc tế yêu thích.

Tháng 11/2022, thông tin về thương vụ chuyển nhượng lớn nhất trong ngành trị giá 2,8 tỷ USD giữa Tom Ford và Estée Lauder được hé lộ. Ước tính sau khi thương vụ hoàn thành, với tỷ lệ sở hữu 64% số cổ phần công ty, Tom Ford sẽ thu về khoảng 1,1 tỉ USD, chính thức bước vào hàng ngũ tỷ phú.

Bên cạnh hãng thời trang, Tom Ford cũng thành lập công ty sản xuất phim Fade to Black.

Ngoài ra, Tom Ford cũng đầu tư vào nghệ thuật và bất động sản. Năm 2010, ông được cho là đã bán một bức chân dung tự họa của Andy Warhol với giá 32,6 triệu USD.

Ông cũng sở hữu Trang trại Cerro Pelon rộng 20.662 mẫu Anh ở New Mexico — từng là địa điểm quay các bộ phim như Silverado và Thor. Trang trại đã được Tom Ford bán vào tháng 1/1/2021 số tiền không được tiết lộ.

Hai tháng sau, ông cũng bán dinh thự 4 tầng ở khu phố Chelsea giàu có (London, Anh) với giá 17 triệu USD./.

Theo Viettimes

Danielle Lauder là một trong những thành viên được thừa kế đế chế mỹ phẩm tỷ USD từ bà cố của mình, nữ doanh nhân Estée Lauder.

Estée Lauder là một trong những đế chế sắc đẹp lớn nhất thế giới, trị giá gần 90 tỷ USD, theo Macro Trends.

Tập đoàn mỹ phẩm được thành lập vào năm 1946 bởi Estée Lauder và chồng bà tại New York, Mỹ. Estée ban đầu phát triển thương hiệu thông qua các cửa hàng bách hóa, sau đó mua lại những thương hiệu mới để thu hút phân khúc khách hàng khác nhau. Danh mục đầu tư của Estée Lauder bao gồm Bobbi Brown, Jo Malone, Tom Ford Beauty, Clinique...

Năm 2004, bà trùm mỹ phẩm qua đời, để lại di sản khổng lồ. Celebrity Net Worth cho hay gia đình Lauder hiện là gia tộc giàu thứ 5 nước Mỹ với tổng giá trị tài sản 40 tỷ USD.

Nằm trong số những người được thừa kế gia sản kếch xù này là Danielle Lauder, 29 tuổi, cháu cố của bà Estée.

Tiểu thư mê đóng phim

Danielle Lauder sinh năm 1993 ở New York, là con của William Lauder - Chủ tịch điều hành Estée Lauder Companies, và Karen Jacobs. Cha của William là ông Leonard, người gọi Estée là mẹ. Do đó, William gọi Estée là bà nội còn Danielle gọi người sáng lập tập đoàn Estée Lauder là bà cố.

Theo Guest of a Guest, người thân giấu kín tuổi thơ của Danielle. Nhiều khả năng ái nữ sống trong khu dinh thự sang trọng Park Avenue từng được tạp chí Forbes trích dẫn trong danh mục tài sản của cha cô. Gia đình Lauder sở hữu rất nhiều cơ ngơi sang trọng ở Aspen, Colorado và quận Westchester.

Năm 2010, cha mẹ Danielle ly hôn. Ông William bị cuốn vào bê bối có con ngoài giá thú với người tình bí mật. Suốt một năm, ông đã trả cho người phụ nữ không rõ danh tính này 1 triệu USD để giữ im lặng, nhưng sau đó William đã bị phanh phui.

Danielle Lauder và người cha quyền lực, ông William. Ảnh: @daniellelauder.

Chứng kiến gia đình tan vỡ, Danielle không còn cách nào khác ngoài việc tự an ủi bản thân và dấn thân vào niềm đam mê nghệ thuật để quên hết muộn phiền.

Trong một cuộc phỏng vấn, cô chia sẻ: "Tôi biết mình muốn học ngành điện ảnh và sân khấu, vì vậy khi nộp đơn, tôi luôn nghĩ mình đã quyết định đúng".

Sau khi tốt nghiệp Đại học Northwestern, Danielle tham gia bộ phim Ride (2014) với vai nhỏ và nhận vai chính trong 2 tác phẩm The Stanford Prison Experiment và The Charnel House.

Gia tài phim ảnh của người đẹp được mở rộng với tác phẩm The Hater và Tales from Middleton High. Bandwagoners, phim mới nhất cô góp mặt, đang trong quá trình sản xuất hậu kỳ.

Khách quan mà nói, diễn xuất của Danielle chưa thực sự xuất sắc. Những vai diễn cô đảm nhận thường có diễn biến tâm lý chưa bứt phá, cần thêm chiều sâu. Vì như vậy, Danielle đang cố gắng hoàn thiện bản thân ở lĩnh vực này.

Với cô, thần tượng trong nghệ thuật thứ bảy là Meryl Streep, Laura Linney, Natalie Portman và Emma Watson.

Không chỉ đóng phim, Danielle còn làm người mẫu. Năm 2016, cô trúng show catwalk cho thương hiệu Just Drew thuộc khuôn khổ New York Fashion Week. Tham gia show diễn còn có Tiffany Trump, Abigail Breslin và Kyra Kennedy.

"Tôi rất căng thẳng vì chưa bao giờ trình diễn thời trang trước đó", cô hồi tưởng. "Nhưng một khi sải chân lên đường băng, cảm thấy thật vui và thú vị", Danielle chia sẻ thêm với The Daily Northwestern.

Danielle Lauder chụp ảnh cùng siêu mẫu Kendall Jenner. Ảnh: @daniellelauder.

Xuất thân từ gia đình danh giá, Danielle dĩ nhiên có mối quan hệ thân thiết với giới thượng lưu, người làm nghệ thuật. Cô chơi thân với những người mẫu là đại sứ cho Estée Lauder như Kendall Jenner, Karlie Kloss và Sofia Richie.

Tiếp nối truyền thống gia đình

Danielle Lauder chính thức tấn công thị trường làm đẹp vào năm 2020 khi trình làng thương hiệu trang điểm Act IV. Các sản phẩm gồm phấn mắt, phấn phủ, phấn highlight, tạo khối, son môi... có giá trung bình 49 USD/món.

"Bộ mỹ phẩm phản ánh con người tôi - một nữ diễn viên có tình yêu nồng nhiệt với Hollywood và thành viên thế hệ thứ 4 của đại gia đình Lauder, cũng như thể hiện cho vẻ đẹp hào nhoáng của phụ nữ", Danielle tự hào phát biểu trên Vogue.

Bộ sưu tập phiên bản giới hết sạch sau thời gian ngắn mở bán online và bán trực tiếp ở chuỗi cửa hàng Nordstrom.

Theo South China Morning Post, vì là người thừa kế của tập đoàn mỹ phẩm tỷ USD, Danielle rất được quan tâm và tò mò về chu trình nuôi dưỡng làn da căng tràn sức sống. Nhiều bình luận cho rằng đó có thể là một quá trình phức tạp, tốn kém, nhưng Danielle phủ nhận.

Cô chia sẻ: "Tôi chỉ đơn giản là rửa mặt khi thức dậy và dùng nước cân bằng hoặc kem dưỡng làm ẩm, sáng da. Tôi cần một cây lăn thạch anh hồng để massage mặt trong khoảng 10-15 phút. Ngoài ra, son dưỡng môi cũng là bước chăm sóc quan trọng".

Danielle Lauder thành lập thương hiệu làm đẹp riêng, không phụ thuộc vào tiềm lực gia đình. Ảnh: @daniellelauder.

Danielle cho biết tất cả thành viên của gia tộc Lauder thường nhấn mạnh tầm quan trọng của việc chăm sóc da, nhưng thực tế, các bước làm đẹp của họ đều đơn giản.

Theo người đẹp 29 tuổi, việc chăm sóc cơ thể quan trọng không kém. Dù lịch trình công việc dày đặc, cô vẫn dành 2 buổi/tuần để tập gym cùng huấn luyện viên cá nhân hoặc tập quyền anh, chèo thuyền và các trò chơi vận động khác.

Từ trước đến nay, Danielle thường kín tiếng chuyện cá nhân. Cô chưa bao giờ chia sẻ đời sống tình cảm trên báo. Đến gần đây, Danielle công khai đăng ảnh âu yếm một người đàn ông trên trang cá nhân. Tuy nhiên, cô từ chối tiết lộ bí mật đằng sau khoảnh khắc này.

Theo Zing

Cách tiếp cận thị trường độc đáo của Shein đã đưa ứng dụng thời trang nhanh của Trung Quốc đạt giá trị thị trường vượt xa các đối thủ cạnh tranh gần nhất là Uniqlo và Zara.

Công ty khởi nghiệp này đã gây bão thế giới khi tung ra hàng nghìn sản phẩm mới mỗi ngày với giá cả phải chăng. Bạn có thể tìm mua những chiếc áo sơ mi, túi xách của Shein với giá chỉ 5 USD.

“Tôi mua rất nhiều vì chúng quá rẻ và thiết kế đẹp”, một người phụ nữa sống ở Tokyo cho biết.

Được thành lập bởi tỷ phú Chris Xu vào năm 2008, Shein ra mắt doanh nghiệp bán hàng trực tuyến vào năm 2012, hiện được điều hành bởi Roadget Business có trụ sở tại Singapore.

Công ty không tiết lộ doanh thu bán hàng nhưng các báo cáo truyền thông gần đây nói rằng họ tạo ra khoảng 100 tỷ nhân dân tệ (14,3 tỷ USD) doanh thu vào năm ngoái, tăng gấp 6 lần so với mức 16 tỷ nhân dân tệ năm 2019.

Có được thành công này là nhờ chuỗi cung ứng vượt trội và cách tiếp thị độc đáo của Shein.

Một chuyến thăm vào đầu tháng 9 tới trụ sở chuỗi cung ứng của Shein ở Phiên Ngung – một quận ở thành phố Quảng Châu, phóng viên của Nikkei Asia Review đã bắt gặp một nhóm người ở đó. “Chúng tôi làm ăn với Shein nhiều năm rồi”, một người tên là Li, làm việc tại một nhà máy ở Quảng Châu cho biết. “Hôm nay, hôm mang về 8 mẫu quần áo”.

Bao quanh trụ sở chuỗi cung ứng của Shein là một tập hợp các doanh nghiệp may mặc được gọi là “Shein Village”, bao gồm hơn 400 nhà cung cấp làm việc cùng với họ, theo công ty môi giới China Industrial Securities.

Shein giúp họ “quản lý ở mọi giai đoạn, gồm đơn đặt hàng, hàng tồn kho, tiến độ sản xuất và kế toán”, công ty môi giới cho biết.

Ngoài Quảng Châu, Shein còn sở hữu mạng lưới các xưởng sản xuất nhỏ đến xưởng may cỡ trung ở các tình Chiết Giang và Giang Tây. Sản phẩm được sản xuất hàng loạt chỉ trong vòng 3 tuần kể từ khi có mẫu thiết kế.

“Những mẫu đầu tiên phải được giao trong vòng một tuần sau khi nhận được đơn đặt hàng. Có những trường hợp thời gian quay vòng còn ngắn hơn”, Li nói.

Trước tiên, Shein sản xuất tối thiểu 100-200 đơn vị sản phẩm, sau đó tăng sản lượng nếu sản phẩm bán chạy. Điều này trái ngược với các đối thủ lớn, thường tạo ra hàng nghìn đến chục nghìn đơn vị cho một sản phẩm cụ thể, theo Shein.

Công ty cũng có thể đáp ứng các đơn hàng với số lượng nhỏ, cho phép họ nhanh chóng thay đổi sản phẩm phù hợp với xu hướng thời trang mới nhất của thị trường mục tiêu.

Shein đã đạt mức định giá 100 tỷ USD, theo CB Insights. Các quỹ đầu tư tên tuổi như Sequoia Capital China và Tiger Global Management đang đứng sau startup này.

Vốn hoá của Shein so với các đối thủ thời điểm tháng 4/2022.

Để so sánh, Inditex, công ty điều hành Zara ở Tây Ban Nha, có vốn hoá khoảng 67 tỷ euro (66,5 tỷ USD) trong khi công ty mẹ Fast Retailing của Uniqlo có giá thị thị trường khoảng 8,6 nghìn tỷ yen (60,7 tỷ USD).

Mũi nhọn thứ 2 trong mô hình kinh doanh thành công của Shein là chiến lược tiếp thị. Công ty hoạt động tại hơn 150 thị trường, bao gồm Mỹ, Anh, Mexico, Thái Lan và Nhật Bản. Ở hầu hết các thị trường đó, nó được xem là một thương hiệu Mỹ.

Một “đội quân” hơn 20.000 người có ảnh hưởng trực tuyến thường xuyên giúp họ tác động đến nhận thức về thương hiệu của người dùng. Để phát hành hàng nghìn sản phẩm mới, Shein thuê hàng trăm nhà thiết kế tại Trung Quốc, Mỹ và Singapore. Họ cũng hợp tác với các nhà thiết kế độc lập bên ngoài.

Mặc dù Shein được thành lập ở Trung Quốc nhưng không bán sản phẩm của mình ở nước sở tại, nơi ứng dụng của họ không thể truy cập được. Thay vì chen chân vào thị trường Trung Quốc vốn đã bão hoà với các nhà cung cấp trực tuyến bán quần áo rẻ tiền, công ty nhắm mục tiêu là khách hàng nước ngoài ngay từ đầu.

“Chúng tôi tập trung vào thị trường phương Tây, nơi mua sắm quần áo trực tuyến chưa phổ biến”, đại diện Shein cho biết.

Theo công ty phân tích Sensor Tower của Mỹ, lượt tải xuống ứng dụng của Shein tại Mỹ đã lần đầu tiên vượt qua Amazon.com trong quý II.

Shein đang tìm cách mở rộng hơn nữa với kế hoạch chi 15 tỷ nhân dân tệ cho một trụ sở tại Quảng Châu – quan chức thành phố này tiết lộ hồi tháng 2.

Khi Shein đã mở rộng phạm vi hoạt động, họ bắt đầu đối mặt với nhiều câu hỏi hơn về ý thức trách nhiệm xã hội. Không chỉ đối mặt với nhiều khiếu nại về vi phạm bản quyền, họ cũng chịu áp lực do tác động của ngành thời trang nhanh đối với tính bền vững xã hội và môi trường.

“Các nhà cung cấp dần được yêu cầu tăng chất lượng sản phẩm nhưng giá của các đơn hàng không thay đổi nhiều”, Li nói. “Lợi nhuận của chúng tôi đang giảm dần”.

Theo Nhịp sống Thị trường

Khi chi 500.000 USD để mua chiếc túi Hermès Himalayan Crocodile Birkin (da cá sấu bạch tạng) gắn kim cương, chuyên gia đánh bạc Vegas Dave xem nó là một công cụ tiếp thị tốt nhất cho sự nghiệp của mình.

"Có lần, khi tôi ngồi xem một trận bóng cùng cô bạn thì thấy thấy một số người ở khán đài đeo túi Birkin. Cô bạn của tôi cho rằng thật điên rồ khi có những người chi hàng trăm nghìn USD cho một chiếc túi như vậy. Còn tôi thì xem đó là một tác phẩm nghệ thuật đáng giá đầu tư", Dave nói.

Chuyên gia đánh bạc Vegas Dave cùng chiếc Hermès Himalayan Crocodile Birkin đính kim cương. Ảnh: Instagram.

"Tôi mang chiếc túi đến những sự kiện lớn. Khi tôi đem chúng đến một casino ở Los Angeles, nó đem lại cho tôi khá nhiều sự chú ý. Mọi người đều biết một chiếc túi Birkin đại diện cho cái gì và họ đều muốn chơi bài với tôi", Dave kể.

Khi Covid-19 bùng phát toàn cầu, mọi hoạt động bị gián đoạn, chủ nhân của chiếc túi Hermès Himalayan Birkin đắt giá này không còn cơ hội để đem chúng tới sòng bạc nữa nhưng anh vẫn nhận được sự chú ý mỗi khi đăng hình ảnh chiếc túi trên mạng xã hội.

"Khi tôi đăng nó lên Instagram, tôi luôn nhận được hơn 10.000 bình luận về nó. Tất nhiên sẽ luôn có những người ganh tỵ, họ nói rằng bạn có thể dùng 500.000 USD để mua nhà thay vì mua túi. Thế nhưng, có rất nhiều ngôi nhà bạn có thể mua với 500.000 USD nhưng lại chỉ có hai chiếc Birkin có thiết kế như cái tôi đang sở hữu tồn tại trên thế giới", Dave tự hào nói.

Covid-19 gây tổn hại nặng nề đến thị trường tiêu dùng và nền kinh tế toàn cầu nhưng nhu cầu hàng xa xỉ chưa bao giờ chấm dứt và Dave không phải là trường hợp duy nhất.

Đối với những người tiêu dùng bình dân, lệnh giãn cách khiến họ tù túng và buồn chán nhưng đây lại là cơ hội mua sắm cho những người giàu. Hãng bán lẻ hàng xa xỉ trực tuyến The RealReal cho biết số lượng truy cập tìm hoa tai Cartier đắt tiền đã tăng 40%, còn vòng cổ vàng cùng thương hiệu cũng tăng 72%. Doanh số bán hàng của hãng kim cương Zoom cũng tăng đột biến trong mùa dịch còn hãng đấu giá Sotheby đã lập kỷ lục bán online cho một chiếc vòng Cartier kim cương có lịch sử từ năm 1930 với giá 1,34 triệu USD.

Sự bùng phát của Covid-19 đang khiến ngành xa xỉ có những thay đổi nhất định, từ các cửa hàng truyền thống chuyển sang kinh doanh trực tuyến và doanh số của họ không hề giảm bất chấp các lệnh cách ly. Báo cáo của Sotheby cho thấy nhu cầu đấu giá online ngày một tăng. Lưu lượng truy cập sàn đấu giá online của hãng trong tháng 3 đã tăng 16% và điều này cũng đang diễn ra tại nhiều nhà đấu giá khác.

Thậm chí, sự bùng nổ của dịch bệnh đã khiến giới nhà giàu ưa thích nhiều kiểu hàng xa xỉ độc lạ hơn. The RealReal cho biết doanh số bán khăn quàng cổ, có thể dùng thay thế khẩu trang, đã tăng 24% từ giữa tháng 3 đến giữa tháng 4 so với cùng kỳ năm trước.

Thực tế cho thấy nhu cầu tiêu thụ hàng xa xỉ của giới nhà giàu chưa bao giờ chấm dứt vì dịch bệnh. Ngay cả khi các cửa hiệu đóng cửa, nhu cầu này vẫn được đáp ứng phần nào bằng thương mại điện tử và chỉ chờ bùng nổ khi lệnh giãn cách được nới lỏng. Điển hình là trong ngày đầu tiên mở cửa trở lại tại Quảng Châu, cửa hàng Hermes đã đạt doanh số 2,7 triệu USD. Đây là mức tiêu thụ trong ngày cao kỷ lục của một chi nhánh thương hiệu thời trang xa xỉ tại Trung Quốc.

Những người kinh doanh trên thị trường thứ cấp (hàng đã qua sử dụng) cũng được lợi từ nhu cầu tiêu dùng xa xỉ không giảm nhưng các cửa hiệu truyền thống lại bị đóng. Những mặt hàng như túi Birkin từ lâu đã được coi là một khoản đầu tư có lời hơn cả vàng hay bất động sản. Nhu cầu cao và ổn định về giá bất chấp cả khủng hoảng khiến những mặt hàng này luôn được giới nhà giàu săn tìm.

"Khi nền kinh tế bất ổn, người tiêu dùng hàng xa xỉ sẽ muốn tập trung vào những thương vụ đầu tư thông minh. Khách hàng của chúng tôi quan tâm đến những thương hiệu cổ điển, có giá trị văn hóa trường tồn với thời gian cũng như giữ được giá trị như Hermes, Chanel hay Louis Vuitton", Giám đốc kinh doanh mảng túi và phụ kiện Caitlin Donovan của nhà đấu giá Christie chi nhánh Mỹ, cho biết.

Kim Kardashian sở hữu một chiếc Hermès Himalayan Birkin. Ảnh: News

Trở lại câu chuyện của Dave, anh cho rằng lợi ích khi mua những chiếc túi Birkin không chỉ ở sự quý hiếm mà còn cả tính thực dụng của nó. "Tôi còn có một chiếc túi Birkin màu đen làm từ da cá sấu được sử dụng hàng ngày. Tôi thực sự rất thích nó. Một số cô gái nói rằng tôi bị điên khi dùng chiếc túi Birkin đó để đựng laptop. Thế nhưng chiếc túi đó rộng rãi, chứa được nhiều đồ và rất hợp để đựng laptop", Dave nói.

Mẫu túi Birkin được thiết kế và đặt theo tên nữ diễn viên Jane Birkin người Anh. Khi trên chuyến bay từ Paris đến London, nữ diễn viên Jane đã cố nhét chiếc túi du lịch của mình lên khoang để hành lý xách tay nhưng do thiết kế chiếc túi, các vật dụng của cô rơi ra sàn. Sau đó nữ diễn viên đã phàn nàn với người ngồi kế bên mình về việc khó tìm mua một chiếc túi du lịch có thiết kế vừa đẹp lại tiện dụng. Người ngồi bên cạnh Jane lúc này chính là nhà thiết kế Jean Louis Dumas, CEO của Hermes. Chiếc Birkin đầu tiên được thiết kế dành cho Jane Birkin vào năm 1984. Từ đó, túi Birkin nhanh chóng trở thành biểu tượng cho sự đẳng cấp, được nhiều tín đồ thời trang xếp hàng chờ tới lượt mua.

Tuy nhiên không phải ai cũng có thể mua được túi Birkin dù có tiền. Thông thường người mua phải đặt hàng 2-5 năm mới có thể sở hữu một sản phẩm. Nhà mốt cũng không bao giờ báo trước số lượng, mẫu mã và lịch phân phối về mỗi chi nhánh trên thế giới. Do tính cao cấp và xa xỉ, dòng túi xách Birkin không được bán trực tuyến ngay cả trên trang chủ của hãng.

Trên thế giới, nhiều ngôi sao nổi tiếng từng sở hữu bộ sưu tập túi Birkin như Victoria Beckham, Kim Kardashian hay Kylie Jenner. Tại Việt Nam, một số ngôi sao như ca sĩ Thu Minh, diễn viên Diễm My cũng là chủ nhân những chiếc túi Birkin đắt đỏ.

VnExpress (Theo Financial Times)

Thương hiệu cao cấp Balenciaga gây xôn xao khi tung ra thiết kế túi xách lấy cảm hứng từ bịch rác với giá 1.790 USD.

Sau khi xuất hiện trên sàn diễn Thu Đông 2022 hồi tháng 3, mẫu túi mang tên Trash Pouch vừa được mở bán với mức giá khiến nhiều người bất ngờ. Sản phẩm được làm từ da bóng, có các phiên bản màu đen, trắng, vàng và xanh.

Kiểu túi mô phỏng bịch rác đang trở thành tâm điểm bình luận trên Twitter. Không ít người cho rằng đây là một ý tưởng điên rồ: "Họ thực sự cố gắng trêu đùa người tiêu dùng vào thời điểm này", "Tôi có hẳn 40 chiếc dưới tủ bếp của mình", "Túi đựng rác giờ đây cũng quá tầm với của tôi", "Đừng để các thương hiệu cao cấp chơi xỏ bạn"...

Thiết kế Trash Pouch của Balenciaga lấy cảm hứng từ túi đựng rác. Ảnh: Balenciaga

Giám đốc sáng tạo Demna Gvasalia của Balenciaga từng nói với WWD về thiết kế Trash Pouch sau show Thu Đông 2022: "Tôi không thể bỏ lỡ cơ hội làm ra chiếc túi rác đắt nhất thế giới, bởi ai mà không thích một scandal thời trang?".

Demna Gvasalia sinh năm 1981 tại Georgia. Anh học ngành kinh tế quốc tế tại Đại học Bang Tbilisi và sau đó tốt nghiệp thạc sĩ Thiết kế Thời trang tại Học viện Mỹ thuật Hoàng gia ở Antwerp, Bỉ năm 2006.

Từ 2009 đến 2013, Gvasalia chịu trách nhiệm các bộ sưu tập nữ ở nhà mốt Maison Martin Margiela. Năm 2013, anh được bổ nhiệm làm nhà thiết kế đồ nữ tại Louis Vuitton, ban đầu dưới quyền Marc Jacobs rồi tới Nicolas Ghesquiere.

Cùng anh trai Guram, Gvasalia ra mắt thương hiệu Vetements năm 2014. Một năm sau, Gvasalia trở thành giám đốc sáng tạo của Balenciaga, kế nhiệm Alexander Wang. Năm 2019, anh rời Vetements để theo đuổi các dự án nghệ thuật mới.

Theo Ngôi Sao

Xu Yangtian, một trong những người đàn ông giàu nhất đất nước tỷ dân, có lai lịch bí ẩn và chưa bao giờ phản hồi công khai về tin tức liên quan tới mình.

Chỉ có 2 giai thoại được lan truyền về Xu Yangtian (Chris Xu) - tỷ phú bí ẩn sáng lập Shein. Một tích cực, một tiêu cực, cả hai (nếu đúng) đều cho thấy sự quyết tâm và tàn nhẫn cần thiết để gây dựng đế chế toàn cầu trong thế giới thời trang nhanh vốn cạnh tranh khốc liệt, theo The Guardian.

Trong câu chuyện được chia sẻ rộng rãi trên truyền thông Trung Quốc, một nhân viên chuỗi cung ứng giấu tên kể lại lần đến thăm trụ sở chính của công ty ở Quảng Đông.

“Bất cứ khi nào, dù là 2h hay 3h sáng, mọi người cũng có thể trông thấy Xu Yangtian và nhóm của anh tham gia các cuộc họp, không bao giờ lười biếng và luôn cố gắng học hỏi từ xung quanh”, người này nói.

Được định giá 100 tỷ USD vào đầu năm nay, Shein đắt giá hơn cả Zara và H&M cộng lại. Ảnh: Stefanie Keenan/Getty.

Câu chuyện còn lại bớt tâng bốc hơn. Theo lời kể của 2 đối tác kinh doanh kiêm đồng sự cũ, sau khi cùng nhau gây dựng công ty thương mại điện tử, bỗng một ngày, Xu trở mặt rồi biến mất, mang theo tài khoản PayPal của công ty, phớt lờ mọi cuộc gọi.

Một mình, Xu tiếp tục thành lập công ty có thể đạt mức định giá 100 tỷ USD trong vòng một thập kỷ.

Trong vòng gọi vốn đầu năm nay, Shein được định giá cao hơn cả Zara và H&M cộng lại. Tuần trước, công ty thông báo thuê giám đốc điều hành mới để hướng tới việc mở rộng sang thị trường châu Âu. Sự nhận diện thương hiệu của Shein hiện nay, đặc biệt đối với người mua sắm trẻ tuổi, là rất lớn.

Ông trùm thời trang nhanh Xu Yangtian thời là sinh viên đại học. Ảnh: Xu Yangtian.

Lai lịch bí ẩn

Xu là một trong những người đàn ông giàu nhất Trung Quốc nhưng ít được biết đến hơn nhiều so với các nhân vật như Jack Ma của Alibaba hay Pony Ma của Tencent. Anh từ chối mọi cuộc phỏng vấn và hiếm khi bình luận công khai ngoài thông cáo báo chí.

Một số nguồn tin cho biết Xu là người Mỹ gốc Hoa từng học tại Đại học George Washington hoặc sinh ra ở Sơn Đông vào năm 1984 và theo học Đại học Khoa học và Công nghệ Thanh Đảo.

Shein tiết lộ rằng Xu là người gốc Hoa. Truyền thông Trung Quốc mô tả anh là sinh viên học lực trung bình có xuất thân nghèo khó, phải làm việc để tự trang trải khi học đại học. Xu phát triển kỹ năng tối ưu hóa công cụ tìm kiếm (SEO) - yếu tố đóng vai trò nền tảng cho thành công trong tương lai của anh.

Các tài liệu về xuất thân và sự nổi lên của Xu vẽ nên bức tranh về người làm SEO chăm chỉ, có khả năng đưa ra các quyết định kinh doanh tàn nhẫn.

Năm 2008, Xu thành lập Nanjing Dianwei Information Technology, công ty thương mại điện tử xuyên biên giới, cùng 2 đối tác Wang Xiaohu và Li Peng.

Vào tháng 5, Li nói với Wired rằng bộ 3 thuê chung văn phòng nhỏ, cố gắng bán mọi thứ từ ấm trà đến điện thoại, trước khi chuyển sang quần áo. Họ bắt đầu mài giũa mô hình mà sau này trở thành Shein - đơn bán trực tiếp đến khách hàng cùng các nhà cung cấp nhỏ, quay vòng nhanh chóng để đáp ứng nhu cầu hơn là dự đoán doanh số, đồng thời sử dụng kỹ năng SEO của Xu để phát hiện và quảng bá xu hướng.

“Chúng tôi tìm kiếm lợi nhuận thấp và số lượng lớn”, Li nói.

Năm 2011, Xu thành lập SheInside - nhà bán lẻ váy cưới trực tuyến có trụ sở tại Nam Kinh và là tiền thân của Shein. Nhiều nguồn tin tranh cãi xung quanh động thái này, với việc Li tuyên bố Xu đã đá anh và Wang ra khỏi cuộc chơi.

Theo Li, một ngày, Xu bỗng biến mất cùng với quyền kiểm soát các tài khoản PayPal của công ty và phớt lờ mọi cuộc gọi. Wang xác nhận lời của Li là thật nhưng từ chối bình luận thêm.

Shein từng bác bỏ thông tin trên và Xu được cho là dọa kiện người tung tin này. Phát ngôn viên của hãng nói rằng Li chỉ làm việc cho Nanjing Dianwei từ tháng 10/2008 đến giữa năm 2009, cả Wang và Li đều không trở thành đối tác của SheInside cũng như không có bất kỳ mối quan hệ kinh doanh nào với SheInside.

Sự nhận diện thương hiệu của Shein với người tiêu dùng trẻ tuổi là rất lớn. Ảnh: Dave Benett/Getty.

Hai năm sau khi thành lập SheInside, trong bài đăng công khai duy nhất, Xu viết: “Công ty đã phát triển nhanh chóng và có hơn 50 nhân viên”. Năm 2015, công ty trở thành Shein, chuyển trụ sở chính đến Quảng Châu và mở văn phòng tại Mỹ.

Dưới sự dẫn dắt của Xu, Shein bắt đầu phát triển chuỗi cung ứng của riêng mình. Công ty này thuê sinh viên tốt nghiệp đại học kỹ thuật để lùng sục trên Internet những thiết kế phổ biến. Nó cũng thành lập nhóm thiết kế nội bộ và mua đối thủ cạnh tranh Romwe - công ty thương mại điện tử do Li và bạn gái khi đó thành lập.

Các quảng cáo cũng như sản phẩm của Shein tràn ngập Internet và được quảng bá bởi nhiều influencer, người nổi tiếng, mạng xã hội.

Shein nổi lên trong số hàng nghìn nhà cung cấp, chủ yếu ở khu Phiên Ngung của Quảng Châu, về việc thanh toán đúng hạn nhưng cũng vì các yêu cầu nghiêm ngặt được cho là dẫn đến tỷ lệ tiêu hao cao.

Tuy nhiên, công ty cũng dính vào nhiều cáo buộc và bị tố đạo nhái.

Những người trong ngành nói rằng có nhiều hoài nghi về tính bền vững của Shein như một mô hình kinh doanh. Điều này tăng lên trong dịch, khi chuỗi cung ứng làm chậm lại hoặc đè bẹp phần còn lại của ngành, Shein vẫn tiếp tục phát triển, gần như không bị ảnh hưởng.

Tham vọng bành trướng

Những năm gần đây, trọng tâm quay trở lại với Xu, trong bối cảnh những tin đồn về việc mở rộng và chuyển nhượng tài sản quốc tế của tỷ phú này thể hiện tham vọng bành trướng Shein hơn nữa.

Shein được cho là có ý định mua lại gã khổng lồ thời trang Missguided của Anh trước khi công ty này sụp đổ gần đây, sau nỗ lực mua Topshop không thành vào năm 2021. Tháng 12 năm ngoái, Xu được cho là đến Brazil để kiểm tra các nhà máy và nhà cung cấp về khả năng mở rộng.

Shein thu hút các nhà đầu tư nổi tiếng, bao gồm Tiger Global Management và Sequoia Capital China, trong bối cảnh báo cáo tuần này cho thấy việc niêm yết trên thị trường chứng khoán Mỹ được lên kế hoạch vào năm 2024.

Tham vọng bành trướng Shein của Xu là chưa dừng lại. Ảnh: Shein.

Trong động thái có thể liên quan, Reuters đưa tin vào tháng 2 rằng Xu đã trở thành thường trú nhân của Singapore - bước khả thi để trở thành công dân nước này. Hiện có rất nhiều liên kết giữa Shein và Singapore, với các tài sản quan trọng được chuyển từ Trung Quốc sang đảo quốc sư tử.

Hồ sơ kinh doanh của Trung Quốc cho thấy Xu đã cắt đứt một số quan hệ kinh doanh với quê hương của mình. Ông bắt đầu từ bỏ vai trò quản lý và pháp lý với Shein cùng các tổ chức liên quan vào cuối năm 2020.

Người thân cận của Xu, Molly Miao, đảm nhận vị trí đại diện pháp lý của Shein tại Trung Quốc. Hồ sơ cho thấy trụ sở chính ở Trung Quốc, Nanjing Lingtian Information Technology, đã bị hủy đăng ký vào năm 2021.

Shein không phản hồi về những thay đổi đối với quyền sở hữu doanh nghiệp và địa điểm tài sản hoặc các kế hoạch ở Singapore, New York.

Trong khi công việc kinh doanh tiếp tục phát triển, hào quang đang dần rời bỏ Shein. Theo báo cáo của Bloomberg, doanh số bán hàng của công ty tăng 60% vào năm 2021 lên 16 tỷ USD, giảm từ mức tăng 250% lên 10 tỷ USD vào năm trước. Các đợt bán cổ phiếu riêng lẻ gần đây được cho là giảm giá so với mức định giá tháng 4 là 100 tỷ USD.

Các nhà đầu tư sẽ hỏi liệu Xu có thể duy trì đà tăng hay không.

Theo Zing

Thân hình săn chắc cùng đôi chân mảnh mai của nhà thiết kế bị nhận xét "phi thực tế" với người già.

Trong ba năm nay, cứ đến dịp sinh nhật vào tháng 7 của mình, Vera Wang lại tung ra loạt ảnh khoe dáng. Dù khuôn mặt đã hằn rõ vết nhăn tuổi tác, thân hình của bà vẫn mang lại sự ngạc nhiên lớn đối với người hâm mộ.

Nhìn hình ảnh của "bà tiên váy cưới", fan nhiều lần thắc mắc liệu bà đã dùng loại thuốc nào để giữ vóc dáng gầy như người mẫu dù đạt ngưỡng U80. Trong khi đó, một số khác lại cho rằng Vera Wang không nên khoe dáng như vậy vì điều này góp phần cổ vũ những chuẩn mực sai lầm, không thực tế về vẻ đẹp tuổi già.

"Thông lệ" khoe dáng hàng năm

Ngày 16/7, Wang đăng tải bức ảnh ngồi trong ôtô, mặc theo phong cách năng động trẻ trung với áo bó sát phối cùng khoác rộng và quần shorts. Dù vậy, điều khiến fan chú ý nhất là đôi chân dài của bà chứ không phải bộ quần áo thể hiện sự trẻ trung.

Vera Wang ở tuổi 73. Ảnh: verawang.

Bên cạnh những lời khen cho rằng đôi chân của bà là "cực phẩm" ở tuổi 73, một số người lại không nghĩ như vậy. Vào ngày sinh nhật trước đó, bà đăng bộ ảnh mặc áo hai dây xẻ cao kết hợp cùng quần ngắn. Vẻ ngoài của bà đã gây ra tranh cãi.

Bên dưới những bài báo, nhiều người cho rằng Wang đã luôn cố giữ hình ảnh của mình bằng cách ăn kiêng nghiêm ngặt, đội tóc giả và chỉnh ảnh quá đà. Họ nói vóc dáng mảnh mai như vậy là phi thực tế với người đã 73 tuổi.

"Chúng ta có thể thôi các bài viết về cân nặng, tuổi tác và ngoại hình của phụ nữ không? Hãy ngưng tiếp tay cho những chuẩn mực sai lầm và giả tạo về cái đẹp tuổi già", một độc giả của Sina nêu quan điểm.

Dù vậy, một số ý kiến cho rằng hãy nhìn nhận vào mặt tích cực, thành tựu Vera Wang đã tạo nên thay vì chỉ biết nói về vóc dáng bà. Hơn nữa, bà cũng truyền cảm hứng cho những người già khác sống lành mạnh, ăn uống khoa học, không thuốc lá.

Hai năm trước, việc bà khoe dáng trong những bộ áo tắm vào dịp sinh nhật vẫn khiến không ít người ngưỡng mộ. Cộng đồng mạng liên tục chia sẻ và bàn tán về cách bà giữ dáng. Khi "thông lệ" hàng năm không còn mới mẻ, Wang lại bị "soi" và nhận về chỉ trích.

Không cố níu giữ tuổi xuân

Nhà thiết kế từng nói với BBC bản thân chưa bao giờ có ý định giữ gìn tuổi xuân của mình một cách cuồng tín, ám ảnh. Với bà, chủ nghĩa về tuổi tác đã quá lỗi thời.

Vera Wang thường phối đồ khoe chân. Ảnh: verawang.

Trước những bình luận tiêu cực về các bức ảnh bà mặc bra với quần ngắn, Wang nói bà bị sốc. Bởi bà đã quen với công việc đằng sau hậu trường và không hề nghĩ mình lại được để ý đến vậy.

Bỏ qua những lời tiêu cực ngoài tai, Vera Wang hiện vẫn thể hiện lối sống phóng khoáng và trung thành với phong cách trẻ trung của mình. Ngoài quần và váy ngắn, bà cũng thường mặc quần legging hay kết hợp với tất cao để khoe đôi chân dài.

Thay vì ăn kiêng nghiêm ngặt như mọi người nghĩ, bà tiết lộ giấc ngủ là yếu tố quan trọng giúp mình có được vẻ ngoài như hiện tại. Ngoài ra, Wang cũng đánh giá cao việc uống một ly cocktail vodka vào cuối ngày. Bởi nó giúp bà giảm cảm giác căng thẳng sau ngày dài làm việc. Bà gọi nó là “thần dược”.

“Tôi chưa bao giờ nghĩ về tuổi xuân trong những năm làm việc ở lĩnh vực thời trang. Có lẽ bởi tôi làm việc với những phụ nữ đẹp nhất trên thế giới hàng ngày. Đó cũng là cách đối phó với lão hóa hiệu quả”, bà chia sẻ.

Hơn nữa, Vera Wang từng là vận động viên trượt băng nghệ thuật. Bà tiếp xúc với bộ môn này từ khi 8 tuổi nên cơ thể cũng trở nên săn chắc từ trước.

Vera Wang thường phối đồ khoe chân. Ảnh: verawang.

Bí quyết của Vera Wang

Thay vì lo "cơm áo gạo tiền" hay gia đình như những phụ nữ cùng lứa, Vera Wang lại chăm chút cho giấc ngủ, ăn ngon. Đối với bà, đó cũng là "chìa khóa" giúp mình luôn tươi khỏe.

Dù công việc bận rộn, bà vẫn không có thói quen bỏ bữa, đặc biệt là buổi sáng. Bà từng nói với InStyle: "Món ưa thích của tôi cho bữa sáng là trứng tráng với một ít bánh mỳ nướng hoặc miếng thịt xông khói".

Wang cũng tìm niềm vui trong bộ môn golf. Ảnh: verawang.

Vào buổi trưa, Vera Wang không có thói quen rời văn phòng và thường ăn tại chỗ cùng nhân viên. Súp gà hay rau quả tươi là những món yêu thích của bà. Nếu không có việc đột xuất, bà luôn cố gắng kết thúc công việc vào 18h để kịp về nhà thưởng thức bữa tối trước 19h.

Bà Wang cũng từng cho biết mình không mặn mà với việc tập thể dục. Bởi vậy, nhà thiết kế sinh năm 1949 tìm niềm vui từ bộ môn đánh golf và thiền.

Đôi khi, nữ doanh nhân cũng dành thời gian chơi cùng hai con gái vào dịp cuối tuần. Khi họ bận rộn với gia đình riêng, bà lại tưởng nhớ về quê nhà bằng cách nhờ đầu bếp nấu những món ăn đậm chất Trung Quốc.

Bên cạnh đó, một trong những yếu tố bên ngoài giúp bà giữ được vẻ trẻ trung như thiếu nữ đôi mươi là gu thời trang cá tính. Bà không ngại thử sức với thiết kế bó sát, cắt xẻ lạ mắt, màu sắc sặc sỡ và bắt kịp xu hướng.

"Vera Wang luôn mang nguồn năng lượng tuyệt vời", Lisa Jackson - bạn thân của nhà thiết kế - chia sẻ.

Thực tế, sự tự tin và lối sống tích cực mà mọi người hay nhắc tới đã gắn bó với Vera Wang từ khi còn nhỏ. Nhờ có nền tảng gia đình vững chắc, bà luôn sống đúng với đam mê và đứng dậy được sau nhiều vấp ngã.

Theo Zing News

Mathilde Pinault là người thừa kế tiềm năng của đế chế xa xỉ Kering. Cô gái 21 tuổi yêu thời trang nhưng mơ ước thành vận động viên cưỡi ngựa.  

Mathilde Pinault

Ông trùm thời trang 60 tuổi François-Henri Pinault là CEO Kering - Tập đoàn xa xỉ của Pháp nắm trong tay hàng loạt thương hiệu nổi tiếng như Gucci, Balenciaga, Bottega Veneta, Alexander McQueen và Yves Saint Laurent.

François-Henri đã kết hôn với ngôi sao Hollywood 55 tuổi - bà Salma Hayek và có chung một cô con gái Valentina. Ngoài ra, ông còn có ba người con khác từ cuộc hôn nhân trước và một trong số họ trở thành tín đồ thời trang với phong cách riêng. 

Ở tuổi 21, Mathilde Pinault là cái tên thường xuyên xuất hiện trong làng thời trang và gần đây đã gây xôn xao trong cộng đồng mạng khi diện bộ trang phục màu đen trong buổi trình diễn thời trang cao cấp 2022 của Balenciaga. Mọi ánh mắt đổ dồn vào người thừa kế trẻ tuổi như đang nhìn vào phong cách tương lai của ngành thời trang.

François-Henri, Valentina, Mathilde Pinault và Salma Hayek (từ trái sang phải). Ảnh: Instagram

Yêu thời trang nhưng mơ ước thành vận động viên cưỡi ngựa

Dễ dàng nhận thấy Mathilde rất yêu thời trang. Cô thường xuyên xuất hiện tại các sự kiện trong Tuần lễ thời trang Paris và khoác lên mình bộ cánh của những thương hiệu đình đám. Ngoài tham gia các sàn diễn thời trang cao cấp của Balenciaga, Mathilde còn có mặt tại các buổi trình diễn mùa thu của Giambattista Valli và Balenciaga gần đây.

“Cách thời trang tác động đến văn hóa và xã hội đã khiến tôi bị thu hút. Tôi quan tâm đến cách một thương hiệu, chẳng hạn như Balenciaga có tác động như thế nào", cô nói với tờ Vanity Fair của Italia.

Tuy nhiên, mơ ước của Mathilde không phải là một sự nghiệp rộng mở trong ngành thời trang bởi cô có đam mê rất lớn với bộ môn cưỡi ngựa.

Người thừa kế trẻ chia sẻ với tạp chí Paris Match về cách cưỡi ngựa để giảm lo lắng của cô: "Cưỡi ngựa cũng là một phương pháp trị liệu đối với tôi. Tôi đang sống trong vỏ bọc của mình và tôi từ chối mọi thứ". Trong một cuộc phỏng vấn trên YouTube với Auction, Mathilde cho biết muốn trở thành một vận động viên cưỡi ngựa chuyên nghiệp và đó cũng là mục tiêu trong tương lai của cô.

Những mối quan hệ tốt đẹp

Gần đây, gia đình nhà Pinault gây chú ý khi xuất hiện tại Tuần lễ thời trang Paris. Đặc biệt, tất cả mọi người, kể cả Mathilde, đều đổ dồn ánh mắt về phía Salma Hayek.

Năm 2009, bố của Mathilde đã kết hôn với Hayek và cô rất yêu quý người mẹ kế của mình. Mathilde từng chia sẻ mối quan hệ này với tạp chí Paris Match: "Bà luôn giúp đỡ tôi trong cuộc sống hàng ngày. Bà dạy tôi giữ ý chí phấn đấu và luôn biết cách để xoa dịu tôi".

Bộ đôi mẹ kế - con chồng thường xuyên được bắt gặp đi cùng nhau trong các buổi trình diễn thời trang hoặc tại nơi làm việc. Mathilde cũng chia sẻ những lần cùng Hayek đến phim trường: "Tôi đã cùng mẹ đến phim trường. Tôi có thể quan sát cách bà quản lý lịch trình, học hội thoại vào ban đêm. Mẹ cũng là người luôn dạy tôi cách đối mặt với mọi khó khăn một cách chân thực".

Cô gái 21 tuổi cho hay bản thân thích một cuộc sống bình thường, đơn giản. Ảnh: Instagram

François-Henri kết hôn và sống với người vợ đầu tiên Dorothée Lepère từ năm 1996 đến năm 2004. Họ có hai đứa con là Mathilde và anh trai 24 tuổi. Ông François-Henri cũng có một người con trai 14 tuổi Augustin James Evangelista với người mẫu Canada Linda Evangelista.

“Bố là người đóng vai trò quan trọng nhất trong cuộc đời tôi. Nhiều năm liền, do công việc của ông luôn bận rộn nên tình cảm gia đình có một vài khoảng cách. Để khiến ông ấy luôn tự hào về mình, tôi muốn bản thân phải thật hoàn hảo trong mọi phương diện. Nhưng sau đó, tôi phát hiện suy nghĩ của mình quá sai lầm. Ông ấy vẫn luôn rất tự hào về tôi, chỉ đơn giản vì tôi chính là con gái của ông", Mathilde chia sẻ về người cha tỷ phú của mình.

Là con gái của ông chủ Kering, Mathilde có mối quan hệ với nhiều người giàu có. Theo SCMP, cô khá thân thiết với người thừa kế thương hiệu thời trang của Zara là Marta Ortega Pérez và công chúa Monaco Charlotte Casiraghi.

Dù vậy, cô gái 21 tuổi cho hay bản thân thích một cuộc sống bình thường, đơn giản. “Tôi có thể ăn diện lộng lẫy, gặp những người máu mặt ở một buổi trình diễn thời trang và hai giờ sau đó ngồi lê la ở quán cà phê với bạn bè mình. Tôi không chỉ thuộc về thế giới của những điều đắt tiền, sang chảnh", cô nói.

Mathilde hiện theo học ngành Kinh tế và Khoa học Xã hội tại Trường Kinh doanh Emlyon ở Pháp. Trong khi cưỡi ngựa là niềm đam mê chính, Mathilde muốn có thêm về kiến ​​thức trong kinh doanh.

"Việc tiếp tục học là điều cần thiết với tôi. Sau khi quan sát quy mô của ngành đua ngựa, tôi nhận ra khả năng cưỡi ngựa giỏi là chưa đủ, tôi cần biết cách thương thảo, giao tiếp", cô nói với Studforlife.

Theo NĐH

Trước khi Primark xuất hiện, các đối thủ khác như Zara và H&M đang "làm mưa làm gió" trên thị trường thời trang giá rẻ. Vậy Primark có gì khác biệt khi có thể bán đồ với giá thấp hơn mà vẫn có lãi?

Với 100 USD để mua sắm, bạn chỉ có thể mua được một chiếc quần jeans của Levi’s hoặc một nửa chiếc cà vạt của thương hiệu Hermès, thế nhưng bạn có thể đến Primark và lấp đầy tủ quần áo của mình. Thương hiệu thời trang "ăn liền" này sẽ bán cho bạn chiếc áo phông chỉ với giá 3.5 USD và quần tây với giá 10 USD.

Trước khi Primark xuất hiện, các đối thủ khác như Zara (Tây Ban Nha) và H&M (Thụy Điển) đang "làm mưa làm gió" trên thị trường thời trang giá rẻ. Vậy Primark có gì khác biệt khi có thể bán đồ với giá thấp hơn mà vẫn có lãi?

Kinh doanh đồ may mặc là một trong những lĩnh vực có sự cạnh tranh khốc liệt nhất, bởi đối thủ cạnh tranh nhiều, tâm lý người tiêu dùng dễ bị tác động, sản phẩm thay đổi nhanh và yếu tố thời trang đóng vai trò quan trọng. Primark có vẻ giống với các đối thủ khác nhưng mô hình kinh doanh của hãng này lại khác biệt.

Giữa lúc các thương hiệu khác thử các cách tiếp cận mới, như điều chỉnh lại hoạt động kinh doanh của mình theo xu hướng mua bán trực tuyến, thì Primark đi theo hướng xây dựng mạng lưới cửa hàng ở những vị trí đắc địa và tiện lợi cho khách hàng tiếp cận, cửa hàng nào cũng phải rất rộng để có chỗ cho khối lượng sản phẩm lớn và cho lượng khách hàng đông.

Bản thân Primark được gây dựng không phải để trở thành một thương hiệu thời trang cao cấp và đặc biệt là không được đắt.

Khi cạnh tranh với các ông lớn, chuyện định giá thấp hơn để cạnh tranh là chiến lược thường thấy. Song mức giá thấp ở Primark vẫn khiến người ta kinh ngạc. Phần lớn sản phẩm có giá thấp hơn chiếc bánh pizza như 15 USD cho quần jeans, áo len 14 USD và khăn 3 USD. Theo MarketWatch, trung bình các nhà bán lẻ khác ở Mỹ định giá cao hơn 202% so với Primark.

Ngay cả, giá của các sản phẩm tương tự tại Walmart - được coi là biểu tượng tiết kiệm ở Mỹ, cũng cao hơn khoảng 36%. Theo Morgan Stanley, áo váy len ở Primark có giá khoảng 14 USD, so với 16.88 USD tại Walmart và 49.9 USD ở Uniqlo.

Chiến lược giá là "bức tường" quan trọng để bảo vệ Primark, khiến đối thủ cạnh tranh gần như không thể xâm phạm. Primark xác định bản chất thương hiệu là "Rẻ mà thời trang và thời trang mà rẻ". Muốn được vậy, Primark phải "rẻ" ở tất cả công đoạn trong chuỗi làm nên sản phẩm và tạo giá trị gia tăng cho sản phẩm.

Điều này thúc đẩy Primark tập trung sản xuất ở các nước có chi phí thấp hơn, đặc biệt là Bangladesh, nơi mức lương hàng tháng trong lĩnh vực may mặc chỉ vào khoảng 100 USD. Ngoài địa điểm, các đơn đặt hàng của Primark thường được đặt vào giai đoạn thấp điểm của mùa thời trang, qua đó giúp các nhân viên luôn có công việc để làm mà chi phí rẻ.

Một yếu tố nữa là Primark tìm mọi cách để cắt giảm chi phí quản lý và đặc biệt không hề chi cho quảng cáo và tiếp thị, trong khi H&M thường dành 4% tổng doanh thu cho việc tiếp thị.

Về phương diện này, Primark sử dụng chiêu thức "khách hàng quảng cáo, tiếp thị cho Primark". Trong suy tính của thương hiệu này, hàng rẻ thì khách hàng sẽ mua nhiều và có nhiều khách hàng mua. Khách hàng không chần chừ suy tính nhiều khi quyết định mua và ngay cả khi mang về thấy không thật sự vừa ý thì cũng gần như không trả lại vì thực sự không đáng để quay lại trả hàng.

Tuy nhiên, Primark có một chính sách đi ngược với xu thế chung đó là hãng không bán hàng trực tuyến vì hãng cho rằng điều này không khả thi với mức giá bán của mình. Việc không tham gia vào thị trường bán hàng trực tuyến khiến Primark mất tới 100% doanh số bán hàng do đại dịch buộc các cửa hàng trên khắp thế giới phải đóng cửa.

Việc đóng cửa kéo dài, đặc biệt là ở Anh, quê hương của khoảng 50% trong số 380 cửa hàng của Primark, khiến hãng này mất 3 tỷ bảng Anh doanh thu và  khoảng 1 tỷ bảng Anh lợi nhuận.

Primark khởi đầu chỉ là cửa hàng bán quần áo nhỏ mà Tập đoàn Associated British Foods mở ra tại đường phố ở thủ đô Dublin của Ireland năm 1969 với tên gọi Penneys, sau đó mới có thêm tên gọi Primark để tránh đụng chạm đến thương hiệu khác (không cùng ngành) ở Mỹ có tên tương tự (Penneys vẫn được dùng ở Ireland). Primark mở thêm cửa hàng trước khi đến Anh năm 1971.

Nhưng phải đến năm 2006, Primark mới xuất hiện bên ngoài nước Anh, khi "đặt chân" đến Tây Ban Nha, tiếp đến là Hà Lan (năm 2008), Đức, Bồ Đào Nha và Bỉ (năm 2009), Áo và Pháp (năm 2012). Cứ như thế, Primark mở rộng hoạt động kinh doanh ra khắp châu Âu. Tuy doanh số và quy mô không thể so với nhiều thương hiệu may mặc khác, nhưng Primark vẫn xứng danh là kỳ phùng địch thủ của Kik, H&M, Zara hay C&A./. 

Theo BNews